In a candid interview that has since gone viral, Greek artist and architect Andreas Angelidakis offered a glimpse into his creative process, unapologetically lighting a spliff as he reclined on a bean bag shaped like a fallen classical column. "Do you mind if it's narcotics? If it's cannabis?" he inquired, revealing his pink-papered spliff. He initially termed it "my medicine for anxiety," before swiftly admitting, "No, I’m just addicted." This frankness sets the stage for his groundbreaking installation, "Escape Room," at the Greek pavilion of this year’s Venice Biennale – an experience designed to be viewed through a slightly altered lens.

Angelidakis’s "Escape Room" is anything but a conventional art exhibit. Housed in the historic M Papandreou-designed pavilion from 1934, a venue with its own rich past (it was inaugurated the year Hitler met Mussolini there), the space has been transformed into a vibrant, almost disorienting environment. Visitors are greeted by a pulsating light-up dancefloor, where Frankie Goes to Hollywood’s iconic track "Relax" pumps from the sound system. Overhead, classical columns hang in various states of disarray, while others, seemingly wilted, are scattered across the floor, repurposed as unconventional seating. This deliberate deconstruction of classical elements forces a re-evaluation of history, beauty, and function.

The artist himself attributes his vision to an eclectic mix of inspirations, revealing a mind that thrives on paradox. He cites Picasso’s harrowing "Guernica," the figure of Charlie Kirk’s widow, and a profound "hatred of pavilions" as key influences. This apparent collision of political commentary, personal grievance, and architectural defiance culminates in a space that is both a critique and an escape. Angelidakis views the world in a "slightly altered state," a perspective that his chosen 'medicine' undoubtedly facilitates, allowing him to dismantle traditional structures – both physical and conceptual – and reconstruct them in a new, compelling narrative.

The "Escape Room" challenges the very essence of what a national pavilion should be, turning an often-stuffy exhibition space into a fluid, immersive experience. By subverting expectations and embracing a raw, unapologetic approach to art and life, Angelidakis has created a truly viral sensation. His work at the Venice Biennale doesn't just invite observation; it demands participation, reflection, and perhaps, a willingness to see things from an entirely different, perhaps slightly hazy, point of view.

एक बेबाक साक्षात्कार में, जो तब से वायरल हो गया है, ग्रीक कलाकार और वास्तुकार एंड्रियास एंजेलिडाकिस ने अपनी रचनात्मक प्रक्रिया की एक झलक पेश की, एक गिरे हुए शास्त्रीय स्तंभ के आकार की बीन बैग पर लेटे हुए बेखौफ एक जॉइंट जलाया। "क्या आपको आपत्ति है अगर मैं नशीली दवाओं का सेवन कर रहा हूँ? अगर यह भांग है?" उन्होंने पूछा, अपने गुलाबी कागज में लिपटे जॉइंट को दिखाते हुए। उन्होंने शुरू में इसे "मेरी चिंता के लिए दवा" कहा, इससे पहले तुरंत स्वीकार करते हुए, "नहीं, मुझे बस लत है।" यह स्पष्टता इस साल के वेनिस बिएनाले में ग्रीक मंडप में उनकी अभूतपूर्व स्थापना, "एस्केप रूम" के लिए मंच तैयार करती है - एक ऐसा अनुभव जिसे थोड़े बदले हुए लेंस के माध्यम से देखने के लिए डिज़ाइन किया गया है।

एंजेलिडाकिस का "एस्केप रूम" किसी भी पारंपरिक कला प्रदर्शनी से बहुत अलग है। 1934 के ऐतिहासिक एम पापेंड्रेउ-डिज़ाइन किए गए मंडप में स्थित, एक ऐसा स्थान जिसका अपना समृद्ध अतीत है (इसका उद्घाटन उसी वर्ष हुआ था जब हिटलर वहां मुसोलिनी से मिला था), इस जगह को एक जीवंत, लगभग भटकाने वाले वातावरण में बदल दिया गया है। आगंतुकों का स्वागत एक धड़कते हुए लाइट-अप डांसफ्लोर से किया जाता है, जहाँ फ्रैंकी गोज़ टू हॉलीवुड का प्रतिष्ठित ट्रैक "रिलैक्स" साउंड सिस्टम से बजता है। ऊपर, शास्त्रीय स्तंभ अस्त-व्यस्त विभिन्न अवस्थाओं में लटके हुए हैं, जबकि अन्य, प्रतीत होते हुए मुरझाए हुए, फर्श पर बिखरे हुए हैं, जिन्हें अपरंपरागत बैठने की जगह के रूप में पुनरुद्देशित किया गया है। शास्त्रीय तत्वों का यह जानबूझकर विखंडन इतिहास, सौंदर्य और कार्यप्रणाली का पुनर्मूल्यांकन करने के लिए मजबूर करता है।

कलाकार स्वयं अपनी दृष्टि को प्रेरणाओं के एक सार संग्रह का श्रेय देते हैं, एक ऐसे मन का अनावरण करते हैं जो विरोधाभास पर पनपता है। वह पिकासो की परेशान करने वाली "ग्वेर्निका," चार्ली किर्क की विधवा की आकृति, और "मंडपों से गहरी नफरत" को प्रमुख प्रभावों के रूप में उद्धृत करते हैं। राजनीतिक टिप्पणी, व्यक्तिगत शिकायत और स्थापत्य अवज्ञा का यह स्पष्ट टकराव एक ऐसे स्थान में परिणत होता है जो एक आलोचना और एक पलायन दोनों है। एंजेलिडाकिस दुनिया को "थोड़े बदले हुए अवस्था" में देखते हैं, एक ऐसा परिप्रेक्ष्य जिसे उनकी चुनी हुई 'दवा' निस्संदेह सुगम बनाती है, जिससे उन्हें पारंपरिक संरचनाओं - भौतिक और वैचारिक दोनों - को ध्वस्त करने और उन्हें एक नए, सम्मोहक कथा में पुनर्निर्माण करने की अनुमति मिलती है।

"एस्केप रूम" इस बात को चुनौती देता है कि एक राष्ट्रीय मंडप क्या होना चाहिए, एक अक्सर नीरस प्रदर्शनी स्थान को एक तरल, immersive अनुभव में बदल देता है। अपेक्षाओं को तोड़कर और कला और जीवन के प्रति एक कच्चे, निडर दृष्टिकोण को अपनाकर, एंजेलिडाकिस ने वास्तव में एक वायरल सनसनी पैदा की है। वेनिस बिएनाले में उनका काम केवल अवलोकन को आमंत्रित नहीं करता; यह भागीदारी, प्रतिबिंब, और शायद, चीजों को पूरी तरह से अलग, शायद थोड़ी धुंधली, दृष्टिकोण से देखने की इच्छा की मांग करता है।

एका प्रामाणिक मुलाखतीत, जी तेव्हापासून व्हायरल झाली आहे, ग्रीक कलाकार आणि वास्तुविशारद अँड्रियास अँजेलीडाकिसने त्याच्या सर्जनशील प्रक्रियेची झलक दिली, एका पडलेल्या शास्त्रीय स्तंभाच्या आकाराच्या बीन बॅगवर बसून निर्लज्जपणे जॉईंट पेटवला. "मी नार्कोटिक्स घेत असेल तर तुम्हाला काही हरकत आहे का? कॅनॅबिस असेल तर?" त्याने विचारले, त्याचा गुलाबी कागदात गुंडाळलेला जॉईंट दाखवत. त्याने सुरुवातीला त्याला "माझ्या चिंतेसाठीचे औषध" म्हटले, पण लगेचच कबूल केले, "नाही, मला फक्त व्यसन आहे." ही स्पष्टता या वर्षीच्या व्हेनिस बिएनालेमधील ग्रीक पॅव्हेलियनमधील त्याच्या 'एस्केप रूम' या महत्त्वपूर्ण स्थापनेसाठी मंच तयार करते - एक असा अनुभव जो किंचित बदललेल्या दृष्टिकोनातून पाहण्यासाठी डिझाइन केला आहे.

अँजेलीडाकिसचे "एस्केप रूम" हे कोणत्याही पारंपरिक कला प्रदर्शनापेक्षा वेगळे आहे. 1934 मधील ऐतिहासिक एम पापेंड्रेउ-डिझाइन केलेल्या पॅव्हेलियनमध्ये स्थित, ज्या स्थळाचा स्वतःचा समृद्ध इतिहास आहे (हिटलर आणि मुसोलिनीची भेट झाली त्याच वर्षी त्याचे उद्घाटन झाले होते), ही जागा एका दोलायमान, जवळजवळ गोंधळात टाकणाऱ्या वातावरणात बदलली गेली आहे. फ्रँकी गोज टू हॉलिवूडचा आयकॉनिक ट्रॅक "रिलॅक्स" साउंड सिस्टीममधून वाजत असताना, अभ्यागतांचे स्वागत एका स्पंदनशील, प्रकाशमय डान्सफ्लोरने केले जाते. वरती, शास्त्रीय स्तंभ वेगवेगळ्या अव्यवस्थित स्थितीत लटकलेले आहेत, तर इतर, दिसताना सुकून गेलेले, फरशीवर विखुरलेले आहेत, ज्यांचा वापर अपारंपरिक बसण्यासाठी केला आहे. शास्त्रीय घटकांचे हे हेतुपुरस्सर विच्छेदन इतिहास, सौंदर्य आणि कार्याचे पुनर्मूल्यांकन करण्यास भाग पाडते.

कलाकार स्वतः त्याच्या दृष्टीचे श्रेय प्रेरणांच्या विविध मिश्रणाला देतो, जे विरोधाभासावर भरभराट करणाऱ्या मनाचे अनावरण करते. तो पिकासोचे भयावह "ग्वेर्निका," चार्ली किर्कच्या विधवेची आकृती, आणि "पॅव्हेलियनबद्दलची तीव्र तिरस्कार" यांना प्रमुख प्रभाव म्हणून उद्धृत करतो. राजकीय टीका, वैयक्तिक नाराजी आणि स्थापत्यशास्त्रीय उद्दामपणाचा हा स्पष्ट संघर्ष अशा एका जागेत परिणत होतो जी टीका आणि एक पलायन दोन्ही आहे. अँजेलीडाकिस जगाकडे "किंचित बदललेल्या अवस्थेत" पाहतो, एक दृष्टीकोन जो त्याच्या निवडलेल्या 'औषधामुळे' निःसंशयपणे सुलभ होतो, ज्यामुळे त्याला पारंपारिक संरचना - भौतिक आणि वैचारिक दोन्ही - नष्ट करण्याची आणि त्यांना एका नवीन, आकर्षक कथनात पुन्हा तयार करण्याची अनुमती मिळते.

"एस्केप रूम" हे राष्ट्रीय पॅव्हेलियनचे मूळ स्वरूप काय असावे यालाच आव्हान देते, एका अनेकदा कंटाळवाण्या प्रदर्शनाच्या जागेचे रूपांतर एका द्रव, immersive अनुभवात करते. अपेक्षांना मोडून आणि कला आणि जीवनासाठी एक कच्चा, निर्लज्ज दृष्टिकोन स्वीकारून, अँजेलीडाकिसने खरोखरच एक व्हायरल संवेदना निर्माण केली आहे. व्हेनिस बिएनालेमधील त्याचे कार्य केवळ निरीक्षणासाठी आमंत्रित करत नाही; तर ते सहभाग, प्रतिबिंब आणि कदाचित, गोष्टींना पूर्णपणे वेगळ्या, कदाचित किंचित अस्पष्ट, दृष्टिकोनातून पाहण्याची इच्छा मागते.

একটি অকপট সাক্ষাত্কারে, যা তখন থেকে ভাইরাল হয়েছে, গ্রিক শিল্পী এবং স্থপতি আন্দ্রেয়াস অ্যাঞ্জেলিদাকিস তাঁর সৃজনশীল প্রক্রিয়ার একটি ঝলক দেখিয়েছেন, একটি পতিত শাস্ত্রীয় স্তম্ভের আকারের বিন ব্যাগে হেলান দিয়ে নির্দ্বিধায় একটি স্প্লিফ জ্বালিয়েছেন। "আপনি যদি মাদক সেবন করি, যদি গাঁজা হয়, তাহলে আপনার কি কোনো আপত্তি আছে?" তিনি জিজ্ঞাসা করলেন, তাঁর গোলাপী কাগজে মোড়ানো স্প্লিফটি দেখিয়ে। তিনি প্রথমে এটিকে "আমার উদ্বেগের জন্য ওষুধ" বলে অভিহিত করেছিলেন, কিন্তু দ্রুত স্বীকার করেছিলেন, "না, আমি কেবল আসক্ত।" এই স্পষ্টবাদিতা এই বছরের ভেনিস বিয়েনালের গ্রিক প্যাভিলিয়নে তাঁর যুগান্তকারী ইনস্টলেশন, "এস্কেপ রুম"-এর মঞ্চ তৈরি করে – এমন একটি অভিজ্ঞতা যা সামান্য পরিবর্তিত লেন্সের মাধ্যমে দেখার জন্য ডিজাইন করা হয়েছে।

অ্যাঞ্জেলিদাকিসের "এস্কেপ রুম" কোনো প্রচলিত শিল্প প্রদর্শনী থেকে অনেক দূরে। 1934 সালের ঐতিহাসিক এম পাপান্ড্রু-নকশাকৃত প্যাভিলিয়নে অবস্থিত, যার নিজস্ব সমৃদ্ধ ইতিহাস রয়েছে (হিটলার সেখানে মুসোলিনির সাথে দেখা করার বছরে এটি উদ্বোধন করা হয়েছিল), স্থানটিকে একটি প্রাণবন্ত, প্রায় বিভ্রান্তিকর পরিবেশে রূপান্তরিত করা হয়েছে। দর্শকদের একটি স্পন্দিত লাইট-আপ ডান্সফ্লোর দ্বারা স্বাগত জানানো হয়, যেখানে ফ্র্যাঙ্কি গোজ টু হলিউডের আইকনিক ট্র্যাক "রিল্যাক্স" সাউন্ড সিস্টেম থেকে বাজছে। উপরে, শাস্ত্রীয় স্তম্ভগুলি বিভিন্ন বিশৃঙ্খল অবস্থায় ঝুলে আছে, যখন অন্যগুলি, আপাতদৃষ্টিতে শুকিয়ে গেছে, মেঝেতে ছড়িয়ে ছিটিয়ে আছে, যা অপ্রচলিত আসন হিসাবে ব্যবহৃত হচ্ছে। শাস্ত্রীয় উপাদানগুলির এই ইচ্ছাকৃত বিগঠন ইতিহাস, সৌন্দর্য এবং কার্যের পুনর্মূল্যায়ন করতে বাধ্য করে।

শিল্পী নিজেই তাঁর দৃষ্টিভঙ্গিকে অনুপ্রেরণার একটি সারগ্রাহী মিশ্রণের জন্য দায়ী করেন, যা একটি এমন মনের উন্মোচন করে যা বৈপরীত্যের উপর নির্ভর করে। তিনি পিকাসোর মর্মান্তিক "গার্নিকা," চার্লি কির্কের বিধবার চিত্র, এবং "প্যাভিলিয়নগুলির প্রতি গভীর ঘৃণা" কে মূল প্রভাব হিসাবে উল্লেখ করেছেন। রাজনৈতিক মন্তব্য, ব্যক্তিগত ক্ষোভ এবং স্থাপত্যিক অবাধ্যতার এই আপাত সংঘর্ষ একটি এমন স্থানে চূড়ান্ত রূপ নেয় যা একটি সমালোচনা এবং একটি পালানো উভয়ই। অ্যাঞ্জেলিদাকিস বিশ্বকে "সামান্য পরিবর্তিত অবস্থায়" দেখেন, এমন একটি দৃষ্টিভঙ্গি যা তাঁর নির্বাচিত 'ওষুধ' নিঃসন্দেহে সহজ করে তোলে, যা তাঁকে ঐতিহ্যবাহী কাঠামো – শারীরিক এবং ধারণাগত উভয়ই – ভেঙে ফেলতে এবং সেগুলিকে একটি নতুন, বাধ্যতামূলক আখ্যানে পুনর্গঠন করতে সাহায্য করে।

"এস্কেপ রুম" একটি জাতীয় প্যাভিলিয়নের মূল উদ্দেশ্য কী হওয়া উচিত, তাকেই চ্যালেঞ্জ করে, একটি প্রায়শই নিস্তেজ প্রদর্শনীর স্থানকে একটি তরল, নিমজ্জিত অভিজ্ঞতায় রূপান্তরিত করে। প্রত্যাশাগুলিকে উল্টে দিয়ে এবং শিল্প ও জীবনের প্রতি একটি কাঁচা, নির্লজ্জ পদ্ধতি গ্রহণ করে, অ্যাঞ্জেলিদাকিস সত্যিই একটি ভাইরাল সংবেদন তৈরি করেছেন। ভেনিস বিয়েনালেতে তাঁর কাজ কেবল পর্যবেক্ষণকে আমন্ত্রণ জানায় না; এটি অংশগ্রহণ, প্রতিফলন এবং সম্ভবত, জিনিসগুলিকে সম্পূর্ণ ভিন্ন, সম্ভবত কিছুটা অস্পষ্ট, দৃষ্টিকোণ থেকে দেখার ইচ্ছার দাবি করে।

வெனிஸ் பியன்னேலில் கிரேக்க கலைஞர் மற்றும் கட்டிடக் கலைஞர் ஆண்ட்ரியாஸ் ஏஞ்சலிடாக்கிஸின் 'எஸ்கேப் ரூம்' கண்காட்சி பெரும் வைரலாகி வருகிறது. ஒரு பீன் பேக்கில் சாய்ந்து கொண்டு, சாதாரணமாக கஞ்சாவை புகைத்தபடி அவர் தனது கலைப்படைப்பைப் பற்றி பேசத் தொடங்கினார். “நான் போதைப்பொருள் பயன்படுத்துவதில் உங்களுக்கு ஆட்சேபனை இருக்கிறதா? கஞ்சா என்றால்?” என்று அவர் கேட்டது பலரை அதிர்ச்சிக்குள்ளாக்கியது. ஆரம்பத்தில் அதை “எனது பதட்டத்திற்கான மருந்து” என்று குறிப்பிட்ட அவர், பின்னர் “இல்லை, நான் அதற்கு அடிமையாகிவிட்டேன்” என்று ஒப்புக்கொண்டார். இந்த நேர்மையான அணுகுமுறைதான் இந்த ஆண்டின் வெனிஸ் பியன்னேலில் உள்ள கிரேக்க அரங்கில் அவரது “எஸ்கேப் ரூம்” கலைப்படைப்புக்கு வழி வகுத்துள்ளது – இது ஒரு மாறுபட்ட கண்ணோட்டத்தில் பார்க்கப்பட வேண்டும் என்று அவர் விரும்பும் ஒரு அனுபவம்.

ஏஞ்சலிடாக்கிஸின் “எஸ்கேப் ரூம்” ஒரு வழக்கமான கலைக் கண்காட்சி அல்ல. 1934 ஆம் ஆண்டு எம். பாப்பண்ட்ரூ வடிவமைத்த வரலாற்றுச் சிறப்புமிக்க அரங்கில் அமைந்துள்ள இந்த இடம் (ஹிட்லர் முசோலினியை சந்தித்த அதே ஆண்டில் இது திறக்கப்பட்டது), ஒரு துடிப்பான, கிட்டத்தட்ட குழப்பமான சூழலாக மாற்றப்பட்டுள்ளது. ஒரு பிரகாசமான நடன அரங்கம் பார்வையாளர்களை வரவேற்கிறது, அங்கு ஃபிராங்கி கோஸ் டூ ஹாலிவுட்டின் புகழ்பெற்ற “ரிலாக்ஸ்” பாடல் ஒலிபரப்பாகிறது. மேலே, பாரம்பரிய தூண்கள் பல்வேறு ஒழுங்கற்ற நிலைகளில் தொங்கவிடப்பட்டுள்ளன, அதே நேரத்தில் மற்றவை, வாடிப் போனது போல், தரையில் சிதறடிக்கப்பட்டு, வழக்கத்திற்கு மாறான இருக்கைகளாகப் பயன்படுத்தப்படுகின்றன. இந்த பாரம்பரிய கூறுகளின் வேண்டுமென்றே சிதைவு, வரலாறு, அழகு மற்றும் செயல்பாடு குறித்த மறு மதிப்பீட்டைத் தூண்டுகிறது.

கலைஞர் தனது பார்வையை பல்வேறுபட்ட உத்வேகங்களின் கலவையாகக் கருதுகிறார். பிக்காசோவின் திகிலூட்டும் “குவெர்னிகா,” சார்லி கிர்க்கின் விதவை மற்றும் “அரங்குகளின் மீதான வெறுப்பு” ஆகியவற்றை முக்கிய தாக்கங்களாக அவர் குறிப்பிடுகிறார். அரசியல் கருத்துகள், தனிப்பட்ட குறைகள் மற்றும் கட்டிடக்கலை மீதான அவரது எதிர்ப்பு ஆகியவற்றுக்கு இடையேயான இந்த மோதல், விமர்சனம் மற்றும் ஒரு தப்பித்தல் என இரண்டுமே அமைந்துள்ள ஒரு இடத்தை உருவாக்குகிறது. ஏஞ்சலிடாக்கிஸ் உலகை ஒரு “சிறிது மாற்றப்பட்ட நிலையில்” பார்க்கிறார், அவரது தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட 'மருந்து' இந்த பார்வையை சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி எளிதாக்குகிறது. இது பாரம்பரிய கட்டமைப்புகள் - உடல் ரீதியான மற்றும் கருத்தியல் ரீதியான இரண்டையும் - கலைத்து, புதிய, ஈர்க்கக்கூடிய கதையாடலில் அவற்றை மீண்டும் கட்டமைக்க அவருக்கு உதவுகிறது.

“எஸ்கேப் ரூம்” ஒரு தேசிய அரங்கம் எப்படி இருக்க வேண்டும் என்பதன் சாராம்சத்தையே கேள்விக்குள்ளாக்குகிறது, பெரும்பாலும் இறுக்கமான ஒரு கண்காட்சி இடத்தை ஒரு திரவ, ஆழ்ந்த அனுபவமாக மாற்றுகிறது. எதிர்பார்ப்புகளை மீறி, கலை மற்றும் வாழ்க்கைக்கு ஒரு கச்சா, மன்னிப்பு கேட்காத அணுகுமுறையை ஏற்றுக்கொள்வதன் மூலம், ஏஞ்சலிடாக்கிஸ் உண்மையிலேயே ஒரு வைரல் உணர்வை உருவாக்கியுள்ளார். வெனிஸ் பியன்னேலில் அவரது படைப்பு வெறும் பார்வையாளர்களை அழைப்பது மட்டுமல்ல; அது பங்கேற்பு, பிரதிபலிப்பு மற்றும் ஒருவேளை, முற்றிலும் மாறுபட்ட, சற்று மங்கலான, கண்ணோட்டத்தில் விஷயங்களைப் பார்க்கும் விருப்பத்தை கோருகிறது.

ప్రస్తుతం వైరల్‌గా మారిన ఒక నిష్కపటమైన ఇంటర్వ్యూలో, గ్రీకు కళాకారుడు మరియు ఆర్కిటెక్ట్ ఆండ్రియాస్ ఏంజలిడాకిస్ తన సృజనాత్మక ప్రక్రియ గురించి తెలియజేశారు. ఒక పడిపోయిన క్లాసికల్ స్తంభం ఆకారంలో ఉన్న బీన్ బ్యాగ్‌పై పడుకుని, నిస్సంకోచంగా ఒక చుట్టను వెలిగించారు. "నేను మాదక ద్రవ్యాలు ఉపయోగిస్తే మీకు అభ్యంతరం ఉందా? గంజాయి అయితే?" అని తన గులాబీ రంగు కాగితం చుట్టిన చుట్టను చూపిస్తూ అడిగాడు. మొదట దానిని "నా ఆందోళన కోసం మందు" అని పేర్కొన్న అతను, వెంటనే "లేదు, నేను దానికి బానిసను" అని అంగీకరించాడు. ఈ నిర్మొహమాటమైన మాటలు ఈ సంవత్సరం వెనిస్ బినాలేలో గ్రీకు పెవిలియన్‌లో అతని వినూత్నమైన 'ఎ స్కేప్ రూమ్' ఇన్‌స్టాలేషన్‌కు వేదికను సిద్ధం చేశాయి – ఇది కొద్దిగా మార్చబడిన కోణం నుండి చూడటానికి రూపొందించబడిన అనుభవం.

ఏంజలిడాకిస్ 'ఎ స్కేప్ రూమ్' ఏ విధంగానూ సంప్రదాయ కళా ప్రదర్శన కాదు. 1934 నాటి చారిత్రాత్మక ఎం. పాపండ్రియో-రూపకల్పన చేసిన పెవిలియన్‌లో (హిట్లర్ ముస్సోలినీని కలుసుకున్న సంవత్సరంలోనే ఇది ప్రారంభించబడింది) ఈ ప్రదర్శన ఏర్పాటు చేయబడింది. ఈ స్థలం ఒక శక్తివంతమైన, దాదాపు గందరగోళ వాతావరణంగా మార్చబడింది. సందర్శకులకు మెరుస్తున్న డ్యాన్స్‌ఫ్లోర్ స్వాగతం పలుకుతుంది, అక్కడ ఫ్రాంకీ గోస్ టు హాలీవుడ్ యొక్క ఐకానిక్ ట్రాక్ "రిలాక్స్" సౌండ్ సిస్టమ్ నుండి మారుమోగుతుంది. పైకప్పు నుండి క్లాసికల్ స్తంభాలు వివిధ అస్తవ్యస్తమైన స్థితులలో వేలాడుతున్నాయి, మరికొన్ని, వాడిపోయినట్లుగా, నేల అంతటా చెల్లాచెదురుగా ఉన్నాయి, ఇవి అసాధారణమైన సీటింగ్‌గా పునర్వినియోగం చేయబడ్డాయి. క్లాసికల్ అంశాలను ఉద్దేశపూర్వకంగా విచ్ఛిన్నం చేయడం చరిత్ర, అందం మరియు పనితీరును పునర్‌మూల్యాంకనం చేయడానికి దారితీస్తుంది.

కళాకారుడు తన దృష్టిని అనేక రకాల ప్రేరణల మిశ్రమానికి ఆపాదించాడు, ఇది విరుద్ధ భావనల మీద ఆధారపడే మనస్సును వెల్లడిస్తుంది. అతను పికాసో యొక్క భయంకరమైన "గ్వెర్నికా," చార్లీ కిర్క్ వితంతువు మరియు "పెవిలియన్‌ల పట్ల తీవ్రమైన ద్వేషం" లను కీలక ప్రభావాలుగా పేర్కొన్నాడు. రాజకీయ వ్యాఖ్యానం, వ్యక్తిగత విచారాలు మరియు నిర్మాణ ధిక్కారం యొక్క ఈ స్పష్టమైన సంఘర్షణ ఒకేసారి విమర్శ మరియు విముక్తిని కలిగించే ప్రదేశంలో పరాకాష్ఠకు చేరుకుంటుంది. ఏంజలిడాకిస్ ప్రపంచాన్ని "కొద్దిగా మార్చబడిన స్థితిలో" చూస్తాడు, ఈ దృక్పథాన్ని అతని ఎంపిక చేసిన 'మందు' నిస్సందేహంగా సులభతరం చేస్తుంది, ఇది సాంప్రదాయ నిర్మాణాలను – భౌతికంగా మరియు భావనారూపంగా రెండింటినీ – విచ్ఛిన్నం చేసి, వాటిని కొత్త, ఆకట్టుకునే కథనంలో పునర్నిర్మించడానికి వీలు కల్పిస్తుంది.

"ఎ స్కేప్ రూమ్" ఒక జాతీయ పెవిలియన్ ఎలా ఉండాలి అనే దాని సారాంశాన్ని సవాలు చేస్తుంది, తరచుగా నిస్తేజంగా ఉండే ప్రదర్శన స్థలాన్ని ఒక ద్రవ, లీనమయ్యే అనుభవంగా మారుస్తుంది. అంచనాలను తారుమారు చేయడం ద్వారా మరియు కళ మరియు జీవితం పట్ల కఠినమైన, నిస్సంకోచమైన విధానాన్ని అవలంబించడం ద్వారా, ఏంజలిడాకిస్ నిజంగా ఒక వైరల్ సంచలనాన్ని సృష్టించారు. వెనిస్ బినాలేలో అతని పని కేవలం పరిశీలనను మాత్రమే ఆహ్వానించదు; ఇది భాగస్వామ్యం, ప్రతిబింబం మరియు బహుశా, పూర్తిగా భిన్నమైన, బహుశా కొద్దిగా అస్పష్టమైన దృక్కోణం నుండి విషయాలను చూడటానికి సంకల్పం రెండింటినీ కోరుతుంది.

એક સ્પષ્ટ મુલાકાતમાં, જે ત્યારથી વાયરલ થઈ ગઈ છે, ગ્રીક કલાકાર અને આર્કિટેક્ટ એન્ડ્રિયાસ એન્જેલિડાકિસે તેમની સર્જનાત્મક પ્રક્રિયાની ઝલક આપી, એક પડી ગયેલા શાસ્ત્રીય સ્તંભના આકારના બીન બેગ પર આરામ કરતા નિર્ભયતાથી એક સ્પ્લિફ પ્રગટાવ્યો. "જો હું માદક દ્રવ્યોનું સેવન કરું તો તમને વાંધો છે? જો તે ગાંજો હોય તો?" તેણે પૂછ્યું, પોતાનો ગુલાબી કાગળમાં લપેટેલો સ્પ્લિફ બતાવતા. તેણે શરૂઆતમાં તેને "મારી ચિંતા માટેની દવા" ગણાવી, પછી તરત જ સ્વીકાર્યું, "ના, હું ફક્ત વ્યસની છું." આ સ્પષ્ટતા આ વર્ષના વેનિસ બિએનાલેમાં ગ્રીક પેવેલિયનમાં તેમની અસાધારણ સ્થાપના, "એસ્કેપ રૂમ" માટે મંચ તૈયાર કરે છે – એક એવો અનુભવ જે સહેજ બદલાયેલી દ્રષ્ટિથી જોવા માટે રચાયેલ છે.

એન્જેલિડાકિસનું "એસ્કેપ રૂમ" કોઈપણ પરંપરાગત કલા પ્રદર્શનથી તદ્દન અલગ છે. 1934ના ઐતિહાસિક એમ. પાપેન્ડ્રોઉ-ડિઝાઇન કરેલા પેવેલિયનમાં આવેલું, એક સ્થળ જેનો પોતાનો સમૃદ્ધ ઇતિહાસ છે (હિટલર ત્યાં મુસોલિનીને મળ્યો તે જ વર્ષે તેનું ઉદ્ઘાટન થયું હતું), આ જગ્યાને એક જીવંત, લગભગ દિશાહિન વાતાવરણમાં રૂપાંતરિત કરવામાં આવી છે. મુલાકાતીઓનું ધબકતા લાઇટ-અપ ડાન્સફ્લોર દ્વારા સ્વાગત કરવામાં આવે છે, જ્યાં ફ્રેન્કી ગોઝ ટુ હોલીવુડનો આઇકોનિક ટ્રૅક "રિલેક્સ" સાઉન્ડ સિસ્ટમમાંથી વાગે છે. ઉપર, શાસ્ત્રીય સ્તંભો વિવિધ અવ્યવસ્થિત સ્થિતિમાં લટકેલા છે, જ્યારે અન્ય, જાણે કરમાઈ ગયેલા, ફ્લોર પર પથરાયેલા છે, જેનો ઉપયોગ અપરંપરાગત બેઠક તરીકે કરવામાં આવ્યો છે. શાસ્ત્રીય તત્વોનું આ ઇરાદાપૂર્વકનું વિઘટન ઇતિહાસ, સૌંદર્ય અને કાર્યનું પુનર્મૂલ્યાંકન કરવા દબાણ કરે છે.

કલાકાર પોતે તેની દ્રષ્ટિને પ્રેરણાના એક સારગ્રાહી મિશ્રણનું શ્રેય આપે છે, જે વિરોધાભાસ પર ખીલતા મનને દર્શાવે છે. તે પિકાસોના ભયાવહ "ગ્યુઅર્નિકા," ચાર્લી કિર્કની વિધવાના આંકડા, અને "પેવેલિયનો પ્રત્યેની ઊંડી નફરત" ને મુખ્ય પ્રભાવો તરીકે ટાંકે છે. રાજકીય ટીકા, વ્યક્તિગત ફરિયાદ અને સ્થાપત્યની અવજ્ઞાનો આ સ્પષ્ટ સંઘર્ષ એક એવી જગ્યામાં પરિણમે છે જે ટીકા અને એક છટકી જવા બંને છે. એન્જેલિડાકિસ દુનિયાને "સહેજ બદલાયેલી સ્થિતિમાં" જુએ છે, એક દ્રષ્ટિકોણ જેને તેની પસંદ કરેલી 'દવા' નિઃશંકપણે સુવિધા આપે છે, જે તેને પરંપરાગત માળખાં – ભૌતિક અને વૈચારિક બંને – ને તોડી પાડવા અને તેમને નવી, આકર્ષક કથામાં ફરીથી બનાવવાની મંજૂરી આપે છે.

"એસ્કેપ રૂમ" એક રાષ્ટ્રીય પેવેલિયન શું હોવું જોઈએ તેના સારને પડકારે છે, જે ઘણીવાર નીરસ પ્રદર્શન જગ્યાને પ્રવાહી, ઇમર્સિવ અનુભવમાં ફેરવે છે. અપેક્ષાઓને અવગણીને અને કલા અને જીવન પ્રત્યે કાચા, નિર્ભય અભિગમને અપનાવીને, એન્જેલિડાકિસે ખરેખર એક વાયરલ સનસનાટીભર્યા અનુભવ બનાવ્યો છે. વેનિસ બિએનાલેમાં તેમનું કાર્ય ફક્ત અવલોકનને આમંત્રિત કરતું નથી; તે સહભાગિતા, પ્રતિબિંબ અને કદાચ, વસ્તુઓને સંપૂર્ણપણે અલગ, કદાચ સહેજ અસ્પષ્ટ, દ્રષ્ટિકોણથી જોવાની ઇચ્છાની માંગ કરે છે.

ਇੱਕ ਖੁੱਲ੍ਹੀ ਇੰਟਰਵਿਊ ਵਿੱਚ, ਜੋ ਉਦੋਂ ਤੋਂ ਵਾਇਰਲ ਹੋ ਗਈ ਹੈ, ਯੂਨਾਨੀ ਕਲਾਕਾਰ ਅਤੇ ਆਰਕੀਟੈਕਟ ਐਂਡਰੀਅਸ ਐਂਜੇਲਿਡਾਕਿਸ ਨੇ ਆਪਣੀ ਸਿਰਜਣਾਤਮਕ ਪ੍ਰਕਿਰਿਆ ਦੀ ਝਲਕ ਦਿੱਤੀ, ਇੱਕ ਡਿੱਗੇ ਹੋਏ ਕਲਾਸੀਕਲ ਖੰਭੇ ਦੇ ਆਕਾਰ ਵਾਲੇ ਬੀਨ ਬੈਗ 'ਤੇ ਲੇਟ ਕੇ ਬੇਝਿਜਕ ਇੱਕ ਸਪਲਿਫ ਜਗਾਇਆ। "ਕੀ ਤੁਹਾਨੂੰ ਇਤਰਾਜ਼ ਹੈ ਜੇ ਮੈਂ ਨਸ਼ੀਲੇ ਪਦਾਰਥ ਲੈ ਰਿਹਾ ਹਾਂ? ਜੇ ਇਹ ਭੰਗ ਹੈ?" ਉਸਨੇ ਪੁੱਛਿਆ, ਆਪਣਾ ਗੁਲਾਬੀ ਕਾਗਜ਼ ਵਿੱਚ ਲਪੇਟਿਆ ਸਪਲਿਫ ਦਿਖਾਉਂਦੇ ਹੋਏ। ਉਸਨੇ ਸ਼ੁਰੂ ਵਿੱਚ ਇਸਨੂੰ "ਮੇਰੀ ਚਿੰਤਾ ਲਈ ਦਵਾਈ" ਕਿਹਾ, ਪਰ ਫਿਰ ਤੁਰੰਤ ਮੰਨ ਲਿਆ, "ਨਹੀਂ, ਮੈਂ ਬੱਸ ਆਦੀ ਹਾਂ।" ਇਹ ਸਪੱਸ਼ਟਤਾ ਇਸ ਸਾਲ ਦੇ ਵੇਨਿਸ ਬਿਏਨਾਲੇ ਵਿੱਚ ਗ੍ਰੀਕ ਪੈਵੇਲੀਅਨ ਵਿੱਚ ਉਸਦੀ ਕ੍ਰਾਂਤੀਕਾਰੀ ਸਥਾਪਨਾ, "ਏਸਕੇਪ ਰੂਮ" ਲਈ ਮੰਚ ਤਿਆਰ ਕਰਦੀ ਹੈ – ਇੱਕ ਅਜਿਹਾ ਅਨੁਭਵ ਜੋ ਥੋੜ੍ਹੇ ਬਦਲੇ ਹੋਏ ਲੈਂਸ ਰਾਹੀਂ ਦੇਖਣ ਲਈ ਤਿਆਰ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਹੈ।

ਐਂਜੇਲਿਡਾਕਿਸ ਦਾ "ਏਸਕੇਪ ਰੂਮ" ਕਿਸੇ ਵੀ ਰਵਾਇਤੀ ਕਲਾ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨੀ ਤੋਂ ਬਿਲਕੁਲ ਵੱਖਰਾ ਹੈ। 1934 ਦੇ ਇਤਿਹਾਸਕ ਐਮ. ਪਾਪੈਂਡਰੂ-ਡਿਜ਼ਾਈਨ ਕੀਤੇ ਪੈਵੇਲੀਅਨ ਵਿੱਚ ਸਥਿਤ, ਇੱਕ ਅਜਿਹਾ ਸਥਾਨ ਜਿਸਦਾ ਆਪਣਾ ਅਮੀਰ ਅਤੀਤ ਹੈ (ਇਸਦਾ ਉਦਘਾਟਨ ਉਸੇ ਸਾਲ ਹੋਇਆ ਸੀ ਜਦੋਂ ਹਿਟਲਰ ਉੱਥੇ ਮੁਸੋਲਿਨੀ ਨੂੰ ਮਿਲਿਆ ਸੀ), ਇਸ ਜਗ੍ਹਾ ਨੂੰ ਇੱਕ ਜੀਵੰਤ, ਲਗਭਗ ਭੁਲੇਖਾ ਪਾਉਣ ਵਾਲੇ ਵਾਤਾਵਰਣ ਵਿੱਚ ਬਦਲ ਦਿੱਤਾ ਗਿਆ ਹੈ। ਦਰਸ਼ਕਾਂ ਦਾ ਇੱਕ ਧੜਕਦੇ ਹੋਏ ਲਾਈਟ-ਅੱਪ ਡਾਂਸਫਲੋਰ ਦੁਆਰਾ ਸਵਾਗਤ ਕੀਤਾ ਜਾਂਦਾ ਹੈ, ਜਿੱਥੇ ਫਰੈਂਕੀ ਗੋਜ਼ ਟੂ ਹਾਲੀਵੁੱਡ ਦਾ ਪ੍ਰਸਿੱਧ ਗੀਤ "ਰਿਲੈਕਸ" ਸਾਊਂਡ ਸਿਸਟਮ ਤੋਂ ਵੱਜਦਾ ਹੈ। ਉੱਪਰ, ਕਲਾਸੀਕਲ ਖੰਭੇ ਵੱਖ-ਵੱਖ ਬੇਤਰਤੀਬ ਸਥਿਤੀਆਂ ਵਿੱਚ ਲਟਕ ਰਹੇ ਹਨ, ਜਦੋਂ ਕਿ ਦੂਸਰੇ, ਜਾਪਦੇ ਹਨ ਕਿ ਸੁੱਕ ਗਏ ਹਨ, ਫਰਸ਼ 'ਤੇ ਖਿੰਡੇ ਹੋਏ ਹਨ, ਜਿਨ੍ਹਾਂ ਨੂੰ ਅਸਧਾਰਨ ਬੈਠਣ ਲਈ ਵਰਤਿਆ ਗਿਆ ਹੈ। ਕਲਾਸੀਕਲ ਤੱਤਾਂ ਦਾ ਇਹ ਜਾਣਬੁੱਝ ਕੇ ਵਿਗਾੜ ਇਤਿਹਾਸ, ਸੁੰਦਰਤਾ ਅਤੇ ਕਾਰਜ ਦਾ ਮੁੜ ਮੁਲਾਂਕਣ ਕਰਨ ਲਈ ਮਜਬੂਰ ਕਰਦਾ ਹੈ।

ਕਲਾਕਾਰ ਖੁਦ ਆਪਣੀ ਦ੍ਰਿਸ਼ਟੀ ਨੂੰ ਪ੍ਰੇਰਨਾਵਾਂ ਦੇ ਇੱਕ ਅਜੀਬ ਮਿਸ਼ਰਣ ਦਾ ਕਾਰਨ ਦੱਸਦਾ ਹੈ, ਇੱਕ ਅਜਿਹੇ ਦਿਮਾਗ ਦਾ ਖੁਲਾਸਾ ਕਰਦਾ ਹੈ ਜੋ ਵਿਰੋਧਾਭਾਸ 'ਤੇ ਪ੍ਰਫੁੱਲਤ ਹੁੰਦਾ ਹੈ। ਉਹ ਪਿਕਾਸੋ ਦੇ ਦਿਲ ਦਹਿਲਾਉਣ ਵਾਲੇ "ਗੁਏਰਨਿਕਾ," ਚਾਰਲੀ ਕਿਰਕ ਦੀ ਵਿਧਵਾ ਦੀ ਸ਼ਕਲ, ਅਤੇ "ਪੈਵੇਲੀਅਨਾਂ ਪ੍ਰਤੀ ਡੂੰਘੀ ਨਫ਼ਰਤ" ਨੂੰ ਮੁੱਖ ਪ੍ਰਭਾਵਾਂ ਵਜੋਂ ਦਰਸਾਉਂਦਾ ਹੈ। ਰਾਜਨੀਤਿਕ ਟਿੱਪਣੀ, ਨਿੱਜੀ ਸ਼ਿਕਾਇਤ ਅਤੇ ਆਰਕੀਟੈਕਚਰਲ ਅਵੱਗਿਆ ਦਾ ਇਹ ਸਪੱਸ਼ਟ ਟਕਰਾਅ ਇੱਕ ਅਜਿਹੀ ਜਗ੍ਹਾ ਵਿੱਚ ਸਮਾਪਤ ਹੁੰਦਾ ਹੈ ਜੋ ਇੱਕ ਆਲੋਚਨਾ ਅਤੇ ਇੱਕ ਬਚਾਅ ਦੋਵੇਂ ਹੈ। ਐਂਜੇਲਿਡਾਕਿਸ ਸੰਸਾਰ ਨੂੰ "ਥੋੜ੍ਹੇ ਬਦਲੇ ਹੋਏ ਅਵਸਥਾ" ਵਿੱਚ ਦੇਖਦਾ ਹੈ, ਇੱਕ ਅਜਿਹਾ ਦ੍ਰਿਸ਼ਟੀਕੋਣ ਜਿਸਨੂੰ ਉਸਦੀ ਚੁਣੀ ਹੋਈ 'ਦਵਾਈ' ਨਿਸ਼ਚਤ ਤੌਰ 'ਤੇ ਸੁਵਿਧਾ ਪ੍ਰਦਾਨ ਕਰਦੀ ਹੈ, ਜਿਸ ਨਾਲ ਉਸਨੂੰ ਰਵਾਇਤੀ ਢਾਂਚਿਆਂ – ਭੌਤਿਕ ਅਤੇ ਸੰਕਲਪੀ ਦੋਵਾਂ – ਨੂੰ ਤੋੜਨ ਅਤੇ ਉਹਨਾਂ ਨੂੰ ਇੱਕ ਨਵੇਂ, ਮਨਮੋਹਕ ਬਿਰਤਾਂਤ ਵਿੱਚ ਦੁਬਾਰਾ ਬਣਾਉਣ ਦੀ ਇਜਾਜ਼ਤ ਮਿਲਦੀ ਹੈ।

"ਏਸਕੇਪ ਰੂਮ" ਇਸ ਗੱਲ ਨੂੰ ਚੁਣੌਤੀ ਦਿੰਦਾ ਹੈ ਕਿ ਇੱਕ ਰਾਸ਼ਟਰੀ ਪੈਵੇਲੀਅਨ ਕੀ ਹੋਣਾ ਚਾਹੀਦਾ ਹੈ, ਅਕਸਰ ਇੱਕ ਬੇਜਾਨ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨੀ ਸਥਾਨ ਨੂੰ ਇੱਕ ਤਰਲ, ਇਮਰਸਿਵ ਅਨੁਭਵ ਵਿੱਚ ਬਦਲ ਦਿੰਦਾ ਹੈ। ਉਮੀਦਾਂ ਨੂੰ ਭੰਗ ਕਰਕੇ ਅਤੇ ਕਲਾ ਤੇ ਜੀਵਨ ਪ੍ਰਤੀ ਇੱਕ ਕੱਚਾ, ਬੇਝਿਜਕ ਪਹੁੰਚ ਅਪਣਾ ਕੇ, ਐਂਜੇਲਿਡਾਕਿਸ ਨੇ ਸੱਚਮੁੱਚ ਇੱਕ ਵਾਇਰਲ ਸੰਵੇਦਨਾ ਪੈਦਾ ਕੀਤੀ ਹੈ। ਵੇਨਿਸ ਬਿਏਨਾਲੇ ਵਿੱਚ ਉਸਦਾ ਕੰਮ ਸਿਰਫ਼ ਨਿਰੀਖਣ ਨੂੰ ਸੱਦਾ ਨਹੀਂ ਦਿੰਦਾ; ਇਹ ਭਾਗੀਦਾਰੀ, ਪ੍ਰਤੀਬਿੰਬ, ਅਤੇ ਸ਼ਾਇਦ, ਚੀਜ਼ਾਂ ਨੂੰ ਬਿਲਕੁਲ ਵੱਖਰੇ, ਸ਼ਾਇਦ ਥੋੜ੍ਹੇ ਧੁੰਦਲੇ, ਦ੍ਰਿਸ਼ਟੀਕੋਣ ਤੋਂ ਦੇਖਣ ਦੀ ਇੱਛਾ ਦੀ ਮੰਗ ਕਰਦਾ ਹੈ।