Annea Lockwood: The 86-Year-Old Composer Who Turns Everyday Sounds into Radical Music

At 86, New Zealand experimental composer Annea Lockwood continues to redefine the boundaries of music, proving that melody and rhythm can be found in the most unconventional places, even in destruction. Her radical approach to sound artistry has seen her burn pianos, sample earthquakes, and record the unique acoustics of Belfast’s peace walls. Her life's work is a testament to appreciating the inherent music in everyday sounds, a philosophy she passionately champions even today.

Lockwood's recent appearance at Glasgow’s Counterflows festival perfectly encapsulated her unique vision. Here, a broken upright piano, dramatically tilted as if mimicking the sinking Titanic, stood partially buried in a garden. Rather than lamenting its state, Lockwood, with a beaming smile, swiped her hand across its exposed strings, creating a metallic clang. "Great piano!" she declared, inviting other musicians and the audience to join in, making their own "strange noises" by scratching and tapping it with garden debris. This act is not an isolated incident but part of a lifelong series where Lockwood has buried, burned, or drowned pianos since the 1960s. She views these actions not as destruction but as "transformation," exploring the evolving sounds these instruments produce as their forms change.

Pioneering Field Recordings and "Sound Maps"

A true pioneer of field recordings, Lockwood's extensive portfolio ranges from creating intricate "sound maps" of entire rivers, capturing the nuanced sonic landscapes of natural environments, to crafting music directly from the resonant surfaces of the peace walls that once demarcated areas of mid-Troubles Belfast. Her innovative methodologies challenge traditional notions of musical instrumentation and composition, pushing listeners to perceive the world around them as a rich tapestry of potential sounds.

As she revisits two significant works at Counterflows and prepares for a new release of her seminal 1975 piece, "World Rhythms," Lockwood offers a rare glimpse into her groundbreaking career. Her enduring commitment to experimental sound art has cemented her legacy as a visionary, inspiring generations to listen more deeply and find the extraordinary in the ordinary. Her work reminds us that music is not confined to concert halls or conventional instruments but resonates all around us, waiting to be discovered and appreciated.

86 वर्ष की आयु में, न्यूजीलैंड की प्रायोगिक संगीतकार एना लॉकवुड संगीत की सीमाओं को फिर से परिभाषित कर रही हैं, यह साबित करते हुए कि धुन और ताल सबसे अपरंपरागत स्थानों में, यहां तक कि विनाश में भी मिल सकती हैं। ध्वनि कला के प्रति उनके कट्टरपंथी दृष्टिकोण ने उन्हें पियानो जलाते हुए, भूकंपों का नमूना लेते हुए और बेलफ़ास्ट की शांति दीवारों की अनूठी ध्वनिकी को रिकॉर्ड करते हुए देखा है। उनका जीवन कार्य रोजमर्रा की आवाज़ों में निहित संगीत की सराहना का एक प्रमाण है, एक ऐसा दर्शन जिसे वह आज भी जुनून के साथ चैंपियन करती हैं।

ग्लासगो के काउंटरफ्लोस उत्सव में लॉकवुड की हालिया उपस्थिति ने उनके अद्वितीय दृष्टिकोण को पूरी तरह से दर्शाया। यहां, एक टूटा हुआ सीधा पियानो, टाइटैनिक के डूबने की नकल करते हुए नाटकीय रूप से झुका हुआ, एक बगीचे में आंशिक रूप से दफन था। अपनी स्थिति पर शोक व्यक्त करने के बजाय, लॉकवुड ने, एक चमकती मुस्कान के साथ, अपनी उजागर तारों पर हाथ फेरा, जिससे एक धातु की खनक पैदा हुई। "महान पियानो!" उन्होंने घोषणा की, अन्य संगीतकारों और दर्शकों को बगीचे के मलबे से खरोंच कर और टैप करके अपनी "अजीब आवाजें" बनाने के लिए आमंत्रित किया। यह कार्य कोई अलग घटना नहीं है, बल्कि 1960 के दशक से लॉकवुड द्वारा पियानो को दफनाने, जलाने या डुबोने की आजीवन श्रृंखला का एक हिस्सा है। वह इन कार्यों को विनाश के रूप में नहीं बल्कि "परिवर्तन" के रूप में देखती हैं, क्योंकि उनके रूप बदलने पर ये उपकरण जो विकसित होती आवाज़ें पैदा करते हैं, उनका पता लगाती हैं।

फील्ड रिकॉर्डिंग और "ध्वनि मानचित्रों" में अग्रणी

फील्ड रिकॉर्डिंग की एक सच्ची अग्रणी, लॉकवुड का व्यापक पोर्टफोलियो पूरी नदियों के जटिल "ध्वनि मानचित्र" बनाने से लेकर, प्राकृतिक वातावरण के सूक्ष्म ध्वनि परिदृश्यों को कैप्चर करने तक, मध्य-मुसीबत वाले बेलफ़ास्ट के क्षेत्रों को सीमांकित करने वाली शांति दीवारों की गुंजयमान सतहों से सीधे संगीत बनाने तक फैला हुआ है। उनकी अभिनव पद्धतियाँ संगीत वाद्ययंत्र और रचना की पारंपरिक धारणाओं को चुनौती देती हैं, श्रोताओं को अपने आसपास की दुनिया को संभावित ध्वनियों की एक समृद्ध टेपेस्ट्री के रूप में देखने के लिए प्रेरित करती हैं।

जैसा कि वह काउंटरफ्लोस में दो महत्वपूर्ण कार्यों का पुनरावलोकन करती हैं और अपने सेमिनल 1975 के टुकड़े, "वर्ल्ड रिदम्स" की एक नई रिलीज़ की तैयारी करती हैं, लॉकवुड अपने अभूतपूर्व करियर की एक दुर्लभ झलक पेश करती हैं। प्रायोगिक ध्वनि कला के प्रति उनकी स्थायी प्रतिबद्धता ने एक दूरदर्शी के रूप में उनकी विरासत को मजबूत किया है, जो पीढ़ियों को अधिक गहराई से सुनने और साधारण में असाधारण खोजने के लिए प्रेरित करती है। उनका काम हमें याद दिलाता है कि संगीत संगीत समारोहों या पारंपरिक वाद्ययंत्रों तक ही सीमित नहीं है, बल्कि हमारे चारों ओर गूंजता है, खोजे जाने और सराहे जाने की प्रतीक्षा कर रहा है।

86 वर्षांच्या ॲनिया लॉकवुड, न्यूझीलंडच्या प्रायोगिक संगीतकार, संगीताच्या मर्यादा पुन्हा परिभाषित करत आहेत, हे सिद्ध करत आहेत की, मधुरता आणि ताल सर्वात अपारंपरिक ठिकाणी, अगदी विध्वंसातही मिळू शकतात. ध्वनी कलेकडे पाहण्याच्या त्यांच्या क्रांतिकारी दृष्टिकोनातून त्यांनी पियानो जाळले आहेत, भूकंपांचे नमुने घेतले आहेत आणि बेलफास्टच्या शांतता भिंतींचे अद्वितीय ध्वनिशास्त्र रेकॉर्ड केले आहे. रोजच्या आवाजांमधील अंतर्निहित संगीताचे कौतुक करणे हे त्यांच्या आयुष्याचे कार्य आहे, एक तत्वज्ञान ज्याचे ते आजही उत्साहाने समर्थन करतात.

ग्लासगोमधील काउंटरफ्लोस उत्सवातील लॉकवुडच्या अलीकडील उपस्थितीने त्यांची अनोखी दृष्टी पूर्णपणे दर्शविली. येथे, एक तुटलेला उभा पियानो, टायटॅनिक जहाजाच्या बुडण्याचे अनुकरण करत नाट्यमयरित्या वाकलेला, एका बागेत अर्धवट पुरलेला होता. त्याच्या अवस्थेबद्दल शोक करण्याऐवजी, लॉकवुडने, हसतमुखाने, त्याच्या उघडलेल्या तारांवर हात फिरवला, ज्यामुळे धातूचा आवाज आला. "उत्तम पियानो!" त्यांनी घोषित केले, इतर संगीतकारांना आणि प्रेक्षकांना बागेतील कचऱ्याने त्याला स्क्रॅच करून आणि टॅप करून स्वतःचे "अजीब आवाज" तयार करण्यास आमंत्रित केले. हे कृत्य एकांत घटना नाही, तर 1960 च्या दशकापासून लॉकवुडने पियानो पुरणे, जाळणे किंवा बुडवणे या आयुष्याच्या मालिकेचा एक भाग आहे. त्या या कृतींना विध्वंस नव्हे तर "रूपांतरण" मानतात, कारण त्यांचे स्वरूप बदलल्यावर हे वाद्य जे विकसित होणारे आवाज निर्माण करतात, ते शोधतात.

पायोनियरिंग फील्ड रेकॉर्डिंग आणि "साउंड मॅप्स"

फील्ड रेकॉर्डिंगच्या खऱ्या पायोनियर म्हणून, लॉकवुडच्या विस्तृत पोर्टफोलिओमध्ये संपूर्ण नद्यांचे जटिल "साउंड मॅप्स" तयार करण्यापासून, नैसर्गिक वातावरणातील सूक्ष्म ध्वनी परिदृश्य कॅप्चर करण्यापासून ते मध्य-ट्रबल्स बेलफास्टच्या क्षेत्रांना सीमांकित करणाऱ्या शांतता भिंतींच्या अनुनादक पृष्ठभागांवरून थेट संगीत तयार करण्यापर्यंतचा समावेश आहे. त्यांच्या नाविन्यपूर्ण पद्धती संगीत वाद्य आणि रचनांच्या पारंपारिक कल्पनांना आव्हान देतात, श्रोत्यांना त्यांच्या सभोवतालच्या जगाला संभाव्य आवाजांची एक समृद्ध टेपेस्ट्री म्हणून समजण्यास प्रवृत्त करतात.

जसे त्या काउंटरफ्लोसमध्ये दोन महत्त्वपूर्ण कामांचे पुनरावलोकन करतात आणि त्यांच्या 1975 च्या "वर्ल्ड रिदम्स" या महत्त्वपूर्ण तुकड्याच्या नवीन प्रकाशनाची तयारी करतात, लॉकवुड त्यांच्या अभूतपूर्व कारकिर्दीची एक दुर्मिळ झलक देतात. प्रायोगिक ध्वनी कलेसाठी त्यांची अटूट वचनबद्धता ही एक दूरदर्शी म्हणून त्यांची वारसा मजबूत करते, ज्यामुळे पिढ्यानपिढ्यांना अधिक सखोलपणे ऐकण्यास आणि साध्यामध्ये असाधारण शोधण्यास प्रेरणा मिळते. त्यांचे कार्य आपल्याला आठवण करून देते की संगीत केवळ कॉन्सर्ट हॉल किंवा पारंपारिक वाद्यांपुरते मर्यादित नाही, तर ते आपल्या सभोवताली गुंजते आहे, शोधले जाण्याची आणि कौतुक केले जाण्याची वाट पाहत आहे.

৮৬ বছর বয়সে, নিউজিল্যান্ডের পরীক্ষামূলক সুরকার আনেয়া লকউড সঙ্গীতের সীমানা পুনর্নির্ধারণ করে চলেছেন, প্রমাণ করছেন যে সুর এবং ছন্দ সবচেয়ে অপ্রচলিত স্থানেও পাওয়া যেতে পারে, এমনকি ধ্বংসের মধ্যেও। শব্দ শিল্পের প্রতি তাঁর আমূল দৃষ্টিভঙ্গি তাকে পিয়ানো পোড়াতে, ভূমিকম্পের নমুনা নিতে এবং বেলফাস্টের শান্তি দেয়ালের অনন্য ধ্বনিবিদ্যা রেকর্ড করতে দেখেছে। দৈনন্দিন শব্দের অন্তর্নিহিত সঙ্গীতের প্রশংসা করাই তাঁর জীবনব্যাপী কাজ, একটি দর্শন যা তিনি আজও আবেগপ্রবণভাবে সমর্থন করেন।

গ্লাসগোর কাউন্টারফ্লোস উৎসবে লকউডের সাম্প্রতিক উপস্থিতি তাঁর অনন্য দৃষ্টিভঙ্গিকে পুরোপুরি তুলে ধরেছে। এখানে, একটি ভাঙা আপরাইট পিয়ানো, ডুবে যাওয়া টাইটানিকের অনুকরণে নাটকীয়ভাবে ঝুঁকেছিল, একটি বাগানে আংশিকভাবে চাপা পড়ে ছিল। তার অবস্থা নিয়ে বিলাপ না করে, লকউড, হাসিমুখে, তার উন্মুক্ত তারগুলিতে হাত বুলিয়ে একটি ধাতব শব্দ তৈরি করেন। "দারুণ পিয়ানো!" তিনি ঘোষণা করেন, অন্যান্য সঙ্গীতজ্ঞ এবং দর্শকদের আমন্ত্রণ জানান বাগানের আবর্জনা দিয়ে এটিকে ঘষে এবং ট্যাপ করে তাদের নিজস্ব "অদ্ভুত শব্দ" তৈরি করতে। এই কাজটি একটি বিচ্ছিন্ন ঘটনা নয়, বরং ১৯৬০-এর দশক থেকে লকউড দ্বারা পিয়ানোকে কবর দেওয়া, পোড়ানো বা ডুবিয়ে দেওয়ার একটি আজীবন সিরিজের অংশ। তিনি এই কাজগুলিকে ধ্বংস নয় বরং "রূপান্তর" হিসাবে দেখেন, কারণ তাদের রূপ পরিবর্তন হওয়ার সাথে সাথে এই যন্ত্রগুলি যে বিবর্তিত শব্দ তৈরি করে, তা অন্বেষণ করেন।

ক্ষেত্রের রেকর্ডিং এবং "শব্দ মানচিত্র" এর পথিকৃৎ

ক্ষেত্রের রেকর্ডিংয়ের একজন সত্যিকারের পথিকৃৎ হিসেবে, লকউডের বিস্তৃত পোর্টফোলিওতে রয়েছে পুরো নদীর জটিল "শব্দ মানচিত্র" তৈরি করা, প্রাকৃতিক পরিবেশের সূক্ষ্ম সোনিক ল্যান্ডস্কেপ ধারণ করা, থেকে শুরু করে মধ্য-বিদ্রোহী বেলফাস্টের অঞ্চলগুলিকে চিহ্নিতকারী শান্তি দেয়ালের অনুরণনকারী পৃষ্ঠগুলি থেকে সরাসরি সঙ্গীত তৈরি করা। তাঁর উদ্ভাবনী পদ্ধতিগুলি বাদ্যযন্ত্র এবং রচনার ঐতিহ্যগত ধারণাগুলিকে চ্যালেঞ্জ করে, শ্রোতাদের তাদের চারপাশের বিশ্বকে সম্ভাব্য শব্দগুলির একটি সমৃদ্ধ ট্যাপেস্ট্রি হিসাবে উপলব্ধি করতে উৎসাহিত করে।

কাউন্টারফ্লোসে তিনি দুটি উল্লেখযোগ্য কাজ পুনর্বিবেচনা করছেন এবং তার ১৯৭৫ সালের যুগান্তকারী কাজ, "ওয়ার্ল্ড রিদম্‌স" এর একটি নতুন প্রকাশের প্রস্তুতি নিচ্ছেন, লকউড তার যুগান্তকারী কর্মজীবনের একটি বিরল ঝলক উপস্থাপন করেন। পরীক্ষামূলক শব্দ শিল্পের প্রতি তাঁর স্থায়ী প্রতিশ্রুতি তাকে একজন স্বপ্নদ্রষ্টা হিসেবে তার উত্তরাধিকারকে সুসংহত করেছে, যা প্রজন্মকে আরও গভীরভাবে শুনতে এবং সাধারণের মধ্যে অসাধারণ খুঁজে পেতে অনুপ্রাণিত করে। তাঁর কাজ আমাদের মনে করিয়ে দেয় যে সঙ্গীত কনসার্ট হল বা প্রচলিত যন্ত্রগুলিতে সীমাবদ্ধ নয়, বরং আমাদের চারপাশে প্রতিধ্বনিত হয়, আবিষ্কার এবং প্রশংসার অপেক্ষায়।

86 வயதான நியூசிலாந்து பரிசோதனை இசையமைப்பாளர் அன்னியா லாக்வுட், இசையின் எல்லைகளை தொடர்ந்து மறுவரையறை செய்து வருகிறார். மெல்லிசையையும் தாளத்தையும் மிகவும் வழக்கத்திற்கு மாறான இடங்களில், அழிவுகளிலும் கூடக் கண்டறிய முடியும் என்பதை அவர் நிரூபிக்கிறார். ஒலி கலைக்கான அவரது தீவிர அணுகுமுறை, பியானோக்களை எரிப்பதும், பூகம்பங்களை மாதிரியாக எடுப்பதும், பெல்ஃபாஸ்டின் அமைதிச் சுவர்களின் தனித்துவமான ஒலிகளைப் பதிவு செய்வதும் எனப் பலவற்றை உள்ளடக்கியது. அன்றாட ஒலிகளில் உள்ள உள்ளார்ந்த இசையைப் பாராட்டுவதே அவரது வாழ்க்கைப் பணி; இந்தத் தத்துவத்தை அவர் இன்றும் ஆர்வத்துடன் ஆதரிக்கிறார்.

கிளாஸ்கோவின் கவுண்டர்ஃப்ளோஸ் விழாவில் லாக்வுட்டின் சமீபத்திய தோற்றம் அவரது தனித்துவமான பார்வையை முழுமையாக எடுத்துக்காட்டியது. அங்கே, மூழ்கும் டைட்டானிக்கை ஒத்ததாக நாடகத்தனமாக சாய்ந்த ஒரு உடைந்த நிமிர்ந்த பியானோ, ஒரு தோட்டத்தில் பகுதியளவு புதைக்கப்பட்டிருந்தது. அதன் நிலைக்கு வருந்துவதற்குப் பதிலாக, லாக்வுட் ஒரு புன்னகையுடன், அதன் வெளிப்பட்ட கம்பிகளின் மீது தனது கையைத் தடவி ஒரு உலோக ஒலியை உருவாக்கினார். "சிறந்த பியானோ!" என்று அவர் அறிவித்தார், மற்ற இசைக்கலைஞர்களையும் பார்வையாளர்களையும் தோட்டக் குப்பைகளைக் கொண்டு அதைக் கீறி, தட்டித் தங்களுக்குரிய "வித்தியாசமான சத்தங்களை" உருவாக்க அழைத்தார். இந்தச் செயல் ஒரு தனிப்பட்ட நிகழ்வு அல்ல, மாறாக 1960களிலிருந்து லாக்வுட் பியானோக்களைப் புதைத்து, எரித்து அல்லது மூழ்கடித்த வாழ்நாள் தொடரின் ஒரு பகுதியாகும். இந்தச் செயல்களை அவர் அழிவாகக் கருதாமல் "மாற்றமாக" கருதுகிறார், இந்த கருவிகள் அவற்றின் வடிவங்கள் மாறும்போது உருவாக்கும் வளர்ந்து வரும் ஒலிகளை ஆராய்கிறார்.

துருப்புதலிவு புலப் பதிவுகள் மற்றும் "ஒலி வரைபடங்கள்"

புலப் பதிவுகளின் உண்மையான முன்னோடி லாக்வுட் ஆவார். அவரது விரிவான படைப்பு, முழு நதிகளின் சிக்கலான "ஒலி வரைபடங்களை" உருவாக்குவது, இயற்கைச் சூழல்களின் நுட்பமான ஒலிக் காட்சிகளைப் படம்பிடிப்பது, முதல், மத்தியக் கலவரங்கள் நடந்த பெல்ஃபாஸ்டின் பகுதிகளைக் குறித்த அமைதிச் சுவர்களின் ஒலிக்கும் பரப்புகளில் இருந்து நேரடியாக இசையை உருவாக்குவது வரை பரவியுள்ளது. அவரது புதுமையான வழிமுறைகள், இசைக் கருவிகள் மற்றும் இசையமைப்பின் பாரம்பரிய கருத்துக்களுக்கு சவால் விடுகின்றன, மேலும், கேட்போரைச் சுற்றியுள்ள உலகத்தை சாத்தியமான ஒலிகளின் செழுமையான ஒரு புதிராகப் பார்க்கத் தூண்டுகின்றன.

கவுண்டர்ஃப்ளோஸில் இரண்டு முக்கிய படைப்புகளை அவர் மீண்டும் ஆய்வு செய்யும் வேளையிலும், 1975 ஆம் ஆண்டின் அவரது புகழ்பெற்ற படைப்பான "உலக தாளங்கள்" இன் புதிய வெளியீட்டிற்குத் தயாராகும் வேளையிலும், லாக்வுட் தனது அற்புதமான வாழ்க்கைப் பயணத்தின் அரிய காட்சியை வழங்குகிறார். பரிசோதனை ஒலி கலைக்கான அவரது நீடித்த அர்ப்பணிப்பு ஒரு தொலைநோக்கு பார்வையாளராக அவரது மரபைப் பலப்படுத்தியுள்ளது, தலைமுறைகளுக்கு ஆழமாக செவிமடுக்கவும், சாதாரண விஷயங்களில் அசாதாரணமானதைக் கண்டறியவும் ஊக்கமளிக்கிறது. இசை கச்சேரி அரங்குகள் அல்லது வழக்கமான கருவிகளுக்குள் மட்டுமே இல்லை, ஆனால் நம்மைச் சுற்றிலும் ஒலிக்கிறது, கண்டறியப்படுவதற்கும் பாராட்டப்படுவதற்கும் காத்திருக்கிறது என்பதை அவரது பணி நமக்கு நினைவூட்டுகிறது.

86 ఏళ్ల న్యూజిలాండ్ ప్రయోగాత్మక స్వరకర్త అనియా లాక్‌వుడ్ సంగీతం యొక్క సరిహద్దులను పునర్నిర్వచించడం కొనసాగిస్తోంది, శ్రావ్యత మరియు లయ అత్యంత అసాధారణ ప్రదేశాలలో, వినాశనంలో కూడా కనుగొనవచ్చని నిరూపిస్తోంది. ధ్వని కళకు ఆమె రాడికల్ విధానం ఆమెను పియానోలను కాల్చడం, భూకంపాలను శాంపిల్ చేయడం మరియు బెల్ఫాస్ట్ యొక్క శాంతి గోడల యొక్క ప్రత్యేకమైన ధ్వనిశాస్త్రాన్ని రికార్డ్ చేయడం చూసింది. నిత్య ధ్వనులలోని అంతర్గత సంగీతాన్ని అభినందించడం ఆమె జీవిత పని, ఆమె ఈ తత్వాన్ని నేటికీ ఉద్వేగంతో సమర్థిస్తోంది.

గ్లాస్గోలోని కౌంటర్‌ఫ్లోస్ ఉత్సవంలో లాక్‌వుడ్ ఇటీవల కనిపించడం ఆమె ప్రత్యేక దృష్టిని సంపూర్ణంగా తెలియజేసింది. ఇక్కడ, టైటానిక్ మునిగిపోవడాన్ని అనుకరిస్తూ నాటకీయంగా వంగిపోయిన విరిగిన అప్‌రైట్ పియానో, ఒక తోటలో పాక్షికంగా పూడ్చబడింది. దాని స్థితికి విచారించకుండా, లాక్‌వుడ్, చిరునవ్వుతో, దాని బయటి తీగలపై తన చేతిని కదపగా, ఒక లోహపు చప్పుడు వచ్చింది. "గొప్ప పియానో!" అని ఆమె ప్రకటించింది, ఇతర సంగీతకారులను మరియు ప్రేక్షకులను తోట వ్యర్థాలతో దానిని గీరుతూ మరియు కొడుతూ వారి స్వంత "వింత శబ్దాలను" సృష్టించమని ఆహ్వానించింది. ఈ చర్య ఒక విడిపోయిన సంఘటన కాదు, బదులుగా 1960ల నుండి లాక్‌వుడ్ పియానోలను పాతిపెట్టడం, కాల్చడం లేదా ముంచడం వంటి జీవితకాల శ్రేణిలో భాగం. ఆమె ఈ చర్యలను విధ్వంసంగా కాకుండా "పరివర్తన"గా చూస్తుంది, వాటి రూపాలు మారినప్పుడు ఈ సాధనాలు ఉత్పత్తి చేసే అభివృద్ధి చెందుతున్న ధ్వనులను అన్వేషిస్తుంది.

ఫీల్డ్ రికార్డింగ్‌లు మరియు "సౌండ్ మ్యాప్‌ల"లో మార్గదర్శకురాలు

ఫీల్డ్ రికార్డింగ్‌లలో నిజమైన మార్గదర్శకురాలు, లాక్‌వుడ్ యొక్క విస్తృతమైన పోర్ట్‌ఫోలియో మొత్తం నదుల యొక్క సంక్లిష్ట "సౌండ్ మ్యాప్‌లను" సృష్టించడం, సహజ పర్యావరణాల యొక్క సూక్ష్మ ధ్వని దృశ్యాలను సంగ్రహించడం నుండి, మధ్య-కల్లోలమైన బెల్ఫాస్ట్ ప్రాంతాలను గుర్తించే శాంతి గోడల ప్రతిధ్వనించే ఉపరితలాల నుండి నేరుగా సంగీతాన్ని రూపొందించడం వరకు విస్తరించి ఉంది. ఆమె వినూత్న పద్ధతులు సంగీత వాయిద్యం మరియు కూర్పు యొక్క సాంప్రదాయ భావనలను సవాలు చేస్తాయి, వినేవారు తమ చుట్టూ ఉన్న ప్రపంచాన్ని సంభావ్య ధ్వనుల యొక్క గొప్ప వస్త్రంగా గ్రహించమని ప్రోత్సహిస్తాయి.

కౌంటర్‌ఫ్లోస్‌లో ఆమె రెండు ముఖ్యమైన రచనలను తిరిగి సందర్శిస్తూ మరియు ఆమె 1975 నాటి కీలకమైన రచన, "వరల్డ్ రిథమ్స్" యొక్క కొత్త విడుదల కోసం సిద్ధమవుతున్నప్పుడు, లాక్‌వుడ్ తన అద్భుతమైన కెరీర్ యొక్క అరుదైన సంగ్రహావలోకనం అందిస్తుంది. ప్రయోగాత్మక ధ్వని కళ పట్ల ఆమె నిరంతర నిబద్ధత ఆమె వారసత్వాన్ని ఒక దార్శనికురాలిగా పదిలపరిచింది, తరతరాలకు మరింత లోతుగా వినడానికి మరియు సాధారణంలో అసాధారణమైనదాన్ని కనుగొనడానికి స్ఫూర్తినిస్తుంది. సంగీతం కచేరీ హాళ్లకు లేదా సంప్రదాయ వాయిద్యాలకు మాత్రమే పరిమితం కాదని, అది మన చుట్టూ ప్రతిధ్వనిస్తుందని, కనుగొనబడటానికి మరియు అభినందించబడటానికి వేచి ఉందని ఆమె పని మనకు గుర్తు చేస్తుంది.

86 વર્ષની ઉંમરે, ન્યુઝીલેન્ડના પ્રાયોગિક સંગીતકાર એનિયા લોકવુડ સંગીતની સીમાઓને ફરીથી વ્યાખ્યાયિત કરવાનું ચાલુ રાખે છે, તે સાબિત કરે છે કે ધૂન અને લય સૌથી અપરંપરાગત સ્થળોએ, વિનાશમાં પણ મળી શકે છે. ધ્વનિ કલા પ્રત્યેના તેમના આમૂલ અભિગમથી તેમને પિયાનો સળગાવતા, ધરતીકંપોના નમૂના લેતા અને બેલફાસ્ટની શાંતિ દિવાલોના અનન્ય ધ્વનિશાસ્ત્રને રેકોર્ડ કરતા જોવા મળ્યા છે. રોજિંદા અવાજોમાં રહેલા સંગીતની પ્રશંસા કરવી એ તેમના જીવનનું કાર્ય છે, એક ફિલોસોફી જેને તેઓ આજે પણ ઉત્સાહપૂર્વક સમર્થન આપે છે.

ગ્લાસગોના કાઉન્ટરફ્લોઝ ફેસ્ટિવલમાં લોકવુડની તાજેતરની હાજરીએ તેમની અનન્ય દ્રષ્ટિને સંપૂર્ણ રીતે સમાવી લીધી. અહીં, એક તૂટેલું અપરાઇટ પિયાનો, ડૂબતા ટાઇટેનિકનું અનુકરણ કરતું હોય તેમ નાટકીય રીતે નમેલું, બગીચામાં અંશતઃ દટાયેલું હતું. તેની સ્થિતિ પર શોક વ્યક્ત કરવાને બદલે, લોકવુડે, સ્મિત સાથે, તેના ખુલ્લા તાર પર હાથ ફેરવ્યો, જેનાથી ધાતુનો અવાજ આવ્યો. "ગ્રેટ પિયાનો!" તેમણે ઘોષણા કરી, અન્ય સંગીતકારો અને પ્રેક્ષકોને બગીચાના કાટમાળ વડે તેને ખંજવાળી અને ટેપ કરીને તેમના પોતાના "વિચિત્ર અવાજો" બનાવવા માટે આમંત્રિત કર્યા. આ કાર્ય કોઈ અલગ ઘટના નથી, પરંતુ 1960 ના દાયકાથી લોકવુડ દ્વારા પિયાનોને દફનાવવા, બાળવા અથવા ડૂબવાની આજીવન શ્રેણીનો એક ભાગ છે. તેઓ આ ક્રિયાઓને વિનાશ નહીં પણ "પરિવર્તન" તરીકે જુએ છે, કારણ કે તેમના સ્વરૂપો બદલાય છે ત્યારે આ સાધનો જે વિકસિત અવાજો ઉત્પન્ન કરે છે, તે શોધે છે.

પાયોનિયરિંગ ફિલ્ડ રેકોર્ડિંગ્સ અને "સાઉન્ડ મેપ્સ"

ફિલ્ડ રેકોર્ડિંગ્સના સાચા પ્રણેતા, લોકવુડના વ્યાપક પોર્ટફોલિયોમાં સંપૂર્ણ નદીઓના જટિલ "સાઉન્ડ મેપ્સ" બનાવવા, કુદરતી વાતાવરણના સૂક્ષ્મ સોનિક લેન્ડસ્કેપ્સને કેપ્ચર કરવા, મધ્ય-મુશ્કેલીગ્રસ્ત બેલફાસ્ટના વિસ્તારોને સીમાંકિત કરતી શાંતિ દિવાલોની ગુંજતી સપાટીઓમાંથી સીધા સંગીત બનાવવાનો સમાવેશ થાય છે. તેમની નવીન પદ્ધતિઓ સંગીતનાં સાધનો અને રચનાની પરંપરાગત કલ્પનાઓને પડકારે છે, શ્રોતાઓને તેમની આસપાસની દુનિયાને સંભવિત અવાજોના સમૃદ્ધ ટેપેસ્ટ્રી તરીકે સમજવા માટે પ્રેરિત કરે છે.

જેમ જેમ તે કાઉન્ટરફ્લોઝમાં બે નોંધપાત્ર કાર્યોની ફરી મુલાકાત લે છે અને તેમના સીમાચિહ્નરૂપ 1975 ના ભાગ, "વર્લ્ડ રિધમ્સ" ના નવા પ્રકાશનની તૈયારી કરે છે, તેમ તેમ લોકવુડ તેમની અસાધારણ કારકિર્દીની એક દુર્લભ ઝલક પ્રદાન કરે છે. પ્રાયોગિક ધ્વનિ કલા પ્રત્યેની તેમની અદમ્ય પ્રતિબદ્ધતાએ એક દૂરંદેશી તરીકે તેમની વારસો મજબૂત કરી છે, જે પેઢીઓને વધુ ઊંડાણપૂર્વક સાંભળવા અને સાધારણમાં અસાધારણ શોધવા માટે પ્રેરણા આપે છે. તેમનું કાર્ય આપણને યાદ અપાવે છે કે સંગીત કોન્સર્ટ હોલ અથવા પરંપરાગત સાધનો પૂરતું મર્યાદિત નથી, પરંતુ આપણી આસપાસ ગુંજી રહ્યું છે, જે શોધ અને પ્રશંસાની રાહ જોઈ રહ્યું છે.

86 ਸਾਲ ਦੀ ਉਮਰ ਵਿੱਚ, ਨਿਊਜ਼ੀਲੈਂਡ ਦੀ ਪ੍ਰਯੋਗਾਤਮਕ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਅੰਨੀਆ ਲਾਕਵੁੱਡ ਸੰਗੀਤ ਦੀਆਂ ਸੀਮਾਵਾਂ ਨੂੰ ਮੁੜ ਪਰਿਭਾਸ਼ਿਤ ਕਰਦੀ ਰਹਿੰਦੀ ਹੈ, ਇਹ ਸਾਬਤ ਕਰਦੀ ਹੈ ਕਿ ਧੁਨ ਅਤੇ ਤਾਲ ਸਭ ਤੋਂ ਗੈਰ-ਰਵਾਇਤੀ ਥਾਵਾਂ 'ਤੇ ਵੀ ਮਿਲ ਸਕਦੇ ਹਨ, ਇੱਥੋਂ ਤੱਕ ਕਿ ਤਬਾਹੀ ਵਿੱਚ ਵੀ। ਆਵਾਜ਼ ਕਲਾ ਪ੍ਰਤੀ ਉਸਦੇ ਕ੍ਰਾਂਤੀਕਾਰੀ ਪਹੁੰਚ ਨੇ ਉਸਨੂੰ ਪਿਆਨੋ ਸਾੜਦੇ ਹੋਏ, ਭੁਚਾਲਾਂ ਦੇ ਨਮੂਨੇ ਲੈਂਦੇ ਹੋਏ ਅਤੇ ਬੇਲਫਾਸਟ ਦੀਆਂ ਸ਼ਾਂਤੀ ਕੰਧਾਂ ਦੀਆਂ ਵਿਲੱਖਣ ਧੁਨੀਆਂ ਨੂੰ ਰਿਕਾਰਡ ਕਰਦੇ ਹੋਏ ਦੇਖਿਆ ਹੈ। ਉਸਦਾ ਜੀਵਨ ਕਾਰਜ ਰੋਜ਼ਾਨਾ ਦੀਆਂ ਆਵਾਜ਼ਾਂ ਵਿੱਚ ਮੌਜੂਦ ਸੰਗੀਤ ਦੀ ਪ੍ਰਸ਼ੰਸਾ ਦਾ ਪ੍ਰਮਾਣ ਹੈ, ਇੱਕ ਦਰਸ਼ਨ ਜਿਸਨੂੰ ਉਹ ਅੱਜ ਵੀ ਭਾਵੁਕਤਾ ਨਾਲ ਅਪਣਾਉਂਦੀ ਹੈ।

ਗਲਾਸਗੋ ਦੇ ਕਾਊਂਟਰਫਲੋਜ਼ ਤਿਉਹਾਰ ਵਿੱਚ ਲਾਕਵੁੱਡ ਦੀ ਹਾਲੀਆ ਮੌਜੂਦਗੀ ਨੇ ਉਸਦੀ ਵਿਲੱਖਣ ਦ੍ਰਿਸ਼ਟੀ ਨੂੰ ਪੂਰੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਨਾਲ ਦਰਸਾਇਆ। ਇੱਥੇ, ਇੱਕ ਟੁੱਟਿਆ ਹੋਇਆ ਸਿੱਧਾ ਪਿਆਨੋ, ਡੁੱਬਦੇ ਟਾਈਟੈਨਿਕ ਦੀ ਨਕਲ ਕਰਦਾ ਹੋਇਆ ਨਾਟਕੀ ਢੰਗ ਨਾਲ ਝੁਕਿਆ ਹੋਇਆ, ਇੱਕ ਬਗੀਚੇ ਵਿੱਚ ਅੰਸ਼ਕ ਤੌਰ 'ਤੇ ਦੱਬਿਆ ਹੋਇਆ ਸੀ। ਆਪਣੀ ਸਥਿਤੀ 'ਤੇ ਅਫਸੋਸ ਕਰਨ ਦੀ ਬਜਾਏ, ਲਾਕਵੁੱਡ ਨੇ, ਮੁਸਕਰਾਉਂਦੇ ਹੋਏ, ਆਪਣਾ ਹੱਥ ਇਸਦੇ ਖੁੱਲ੍ਹੇ ਤਾਰਾਂ 'ਤੇ ਫੇਰਿਆ, ਜਿਸ ਨਾਲ ਇੱਕ ਧਾਤੂ ਦੀ ਆਵਾਜ਼ ਪੈਦਾ ਹੋਈ। "ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਪਿਆਨੋ!" ਉਸਨੇ ਘੋਸ਼ਣਾ ਕੀਤੀ, ਹੋਰ ਸੰਗੀਤਕਾਰਾਂ ਅਤੇ ਸਰੋਤਿਆਂ ਨੂੰ ਬਾਗ ਦੇ ਮਲਬੇ ਨਾਲ ਇਸਨੂੰ ਖੁਰਚ ਕੇ ਅਤੇ ਟੈਪ ਕਰਕੇ ਆਪਣੀਆਂ "ਅਜੀਬ ਆਵਾਜ਼ਾਂ" ਬਣਾਉਣ ਲਈ ਸੱਦਾ ਦਿੱਤਾ। ਇਹ ਕਾਰਵਾਈ ਕੋਈ ਅਲੱਗ ਘਟਨਾ ਨਹੀਂ, ਬਲਕਿ 1960 ਦੇ ਦਹਾਕੇ ਤੋਂ ਲਾਕਵੁੱਡ ਦੁਆਰਾ ਪਿਆਨੋ ਨੂੰ ਦੱਬਣ, ਸਾੜਨ ਜਾਂ ਡੁਬੋਣ ਦੀ ਇੱਕ ਜੀਵਨ ਭਰ ਦੀ ਲੜੀ ਦਾ ਹਿੱਸਾ ਹੈ। ਉਹ ਇਹਨਾਂ ਕਾਰਵਾਈਆਂ ਨੂੰ ਵਿਨਾਸ਼ ਵਜੋਂ ਨਹੀਂ ਬਲਕਿ "ਪਰਿਵਰਤਨ" ਵਜੋਂ ਦੇਖਦੀ ਹੈ, ਕਿਉਂਕਿ ਉਹਨਾਂ ਦੇ ਰੂਪ ਬਦਲਣ ਨਾਲ ਇਹ ਯੰਤਰ ਜੋ ਵਿਕਸਤ ਆਵਾਜ਼ਾਂ ਪੈਦਾ ਕਰਦੇ ਹਨ, ਉਹਨਾਂ ਦੀ ਖੋਜ ਕਰਦੀ ਹੈ।

ਖੇਤਰੀ ਰਿਕਾਰਡਿੰਗਾਂ ਅਤੇ "ਆਵਾਜ਼ ਨਕਸ਼ੇ" ਵਿੱਚ ਮੋਹਰੀ

ਖੇਤਰੀ ਰਿਕਾਰਡਿੰਗਾਂ ਦੀ ਇੱਕ ਸੱਚੀ ਮੋਢੀ, ਲਾਕਵੁੱਡ ਦਾ ਵਿਆਪਕ ਪੋਰਟਫੋਲੀਓ ਪੂਰੀਆਂ ਨਦੀਆਂ ਦੇ ਗੁੰਝਲਦਾਰ "ਆਵਾਜ਼ ਨਕਸ਼ੇ" ਬਣਾਉਣ ਤੋਂ ਲੈ ਕੇ, ਕੁਦਰਤੀ ਵਾਤਾਵਰਣ ਦੇ ਸੂਖਮ ਸੋਨਿਕ ਲੈਂਡਸਕੇਪਾਂ ਨੂੰ ਕੈਪਚਰ ਕਰਨ ਤੱਕ, ਮੱਧ-ਮੁਸ਼ਕਲਾਂ ਵਾਲੇ ਬੇਲਫਾਸਟ ਦੇ ਖੇਤਰਾਂ ਨੂੰ ਦਰਸਾਉਣ ਵਾਲੀਆਂ ਸ਼ਾਂਤੀ ਕੰਧਾਂ ਦੀਆਂ ਗੂੰਜਦੀਆਂ ਸਤਹਾਂ ਤੋਂ ਸਿੱਧਾ ਸੰਗੀਤ ਤਿਆਰ ਕਰਨ ਤੱਕ ਫੈਲਿਆ ਹੋਇਆ ਹੈ। ਉਸਦੀਆਂ ਨਵੀਨਤਾਕਾਰੀ ਵਿਧੀਆਂ ਸੰਗੀਤਕ ਯੰਤਰਾਂ ਅਤੇ ਰਚਨਾ ਦੀਆਂ ਰਵਾਇਤੀ ਧਾਰਨਾਵਾਂ ਨੂੰ ਚੁਣੌਤੀ ਦਿੰਦੀਆਂ ਹਨ, ਸੁਣਨ ਵਾਲਿਆਂ ਨੂੰ ਆਪਣੇ ਆਲੇ ਦੁਆਲੇ ਦੀ ਦੁਨੀਆ ਨੂੰ ਸੰਭਾਵੀ ਆਵਾਜ਼ਾਂ ਦੀ ਇੱਕ ਅਮੀਰ ਟੇਪੇਸਟ੍ਰੀ ਵਜੋਂ ਸਮਝਣ ਲਈ ਪ੍ਰੇਰਿਤ ਕਰਦੀਆਂ ਹਨ।

ਜਦੋਂ ਉਹ ਕਾਊਂਟਰਫਲੋਜ਼ ਵਿਖੇ ਦੋ ਮਹੱਤਵਪੂਰਨ ਕੰਮਾਂ ਦੀ ਮੁੜ ਪੜਚੋਲ ਕਰਦੀ ਹੈ ਅਤੇ ਆਪਣੇ 1975 ਦੇ ਪ੍ਰਮੁੱਖ ਟੁਕੜੇ, "ਵਰਲਡ ਰਿਦਮਜ਼" ਦੀ ਇੱਕ ਨਵੀਂ ਰਿਲੀਜ਼ ਦੀ ਤਿਆਰੀ ਕਰਦੀ ਹੈ, ਤਾਂ ਲਾਕਵੁੱਡ ਆਪਣੇ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਕਰੀਅਰ ਦੀ ਇੱਕ ਦੁਰਲੱਭ ਝਲਕ ਪੇਸ਼ ਕਰਦੀ ਹੈ। ਪ੍ਰਯੋਗਾਤਮਕ ਧੁਨੀ ਕਲਾ ਪ੍ਰਤੀ ਉਸਦੀ ਅਟੁੱਟ ਵਚਨਬੱਧਤਾ ਨੇ ਇੱਕ ਦੂਰਅੰਦੇਸ਼ੀ ਵਜੋਂ ਉਸਦੀ ਵਿਰਾਸਤ ਨੂੰ ਮਜ਼ਬੂਤ ਕੀਤਾ ਹੈ, ਜੋ ਪੀੜ੍ਹੀਆਂ ਨੂੰ ਡੂੰਘਾਈ ਨਾਲ ਸੁਣਨ ਅਤੇ ਆਮ ਵਿੱਚ ਅਸਾਧਾਰਨ ਲੱਭਣ ਲਈ ਪ੍ਰੇਰਿਤ ਕਰਦੀ ਹੈ। ਉਸਦਾ ਕੰਮ ਸਾਨੂੰ ਯਾਦ ਦਿਵਾਉਂਦਾ ਹੈ ਕਿ ਸੰਗੀਤ ਕੰਸਰਟ ਹਾਲਾਂ ਜਾਂ ਰਵਾਇਤੀ ਯੰਤਰਾਂ ਤੱਕ ਸੀਮਿਤ ਨਹੀਂ ਹੈ, ਬਲਕਿ ਸਾਡੇ ਆਲੇ ਦੁਆਲੇ ਗੂੰਜਦਾ ਹੈ, ਖੋਜੇ ਜਾਣ ਅਤੇ ਸਰਾਹੇ ਜਾਣ ਦੀ ਉਡੀਕ ਵਿੱਚ ਹੈ।

Annea Lockwood: The 86-Year-Old Composer Who Turns Everyday Sounds into Radical Music

एना लॉकवुड: 86 वर्षीय संगीतकार जो रोजमर्रा की आवाज़ों को क्रांतिकारी संगीत में बदलती हैं

ॲनिया लॉकवुड: 86 वर्षांच्या संगीतकार ज्या रोजच्या आवाजांना क्रांतिकारी संगीतात बदलतात

আনেয়া লকউড: 86 বছর বয়সী সুরকার যিনি দৈনন্দিন শব্দকে আমূল সঙ্গীতে রূপান্তর করেন

அன்னியா லாக்வுட்: அன்றாட ஒலிகளை தீவிர இசையாக மாற்றும் 86 வயது இசையமைப்பாளர்

అనియా లాక్‌వుడ్: నిత్య ధ్వనులను విప్లవాత్మక సంగీతంగా మార్చే 86 ఏళ్ల స్వరకర్త

એનિયા લોકવુડ: 86 વર્ષીય સંગીતકાર જે રોજિંદા અવાજોને ક્રાંતિકારી સંગીતમાં રૂપાંતરિત કરે છે

ਅੰਨੀਆ ਲਾਕਵੁੱਡ: 86 ਸਾਲਾ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਜੋ ਰੋਜ਼ਾਨਾ ਦੀਆਂ ਆਵਾਜ਼ਾਂ ਨੂੰ ਕ੍ਰਾਂਤੀਕਾਰੀ ਸੰਗੀਤ ਵਿੱਚ ਬਦਲਦੀ ਹੈ