Taiba Akhuetie Transforms Ordinary Objects into Eerie Hair Art

Can hair truly be a medium for art? Taiba Akhuetie certainly believes so, transforming everyday objects like umbrellas, tables, chairs, lampshades, and handbags into breathtakingly wild and wavy creations using flowing human and synthetic locks. Her art is provocative, often leaving viewers questioning whether they are looking at something animate or inanimate, such was the eerie quality it imbues.

A Childhood Fascination with Hair

Akhuetie's unique artistic journey began with a childhood fascination for hair. She recalls watching her aunt intricately braiding her sister's hair with astonishing speed. "We used to go to my mum’s friend’s house… my auntie’s – she would be called auntie, obviously," she reminisces, fondly recalling the mesmerizing dexterity of her aunt's fingers. This early exposure to the art of braiding, coupled with her own natural aptitude for it, which she discovered while styling her friends' hair at school in Kingston, Surrey, laid the foundation for her future artistic endeavors.

From Mundane to Mesmerizing

Today, Akhuetie uses her childhood passion to construct intricate pieces where mundane items are adorned with long, chunky braids and sleek, pin-straight strands of hair. This distinctive approach results in objects that possess an almost taxidermic quality, blurring the lines between the familiar and the uncanny. Her work is not just about aesthetics; it delves into themes of transformation and the unexpected potential found in unconventional materials. Akhuetie's innovative use of hair as a sculptural medium has garnered significant attention, leading to upcoming exhibitions, including one at the Sarabande Foundation in London. Her art challenges perceptions and invites viewers to reconsider the boundaries of artistic expression, proving that hair can indeed be a powerful and captivating art form.

क्या बाल भी कला का माध्यम बन सकते हैं? तायबा अखुएटिए निश्चित रूप से ऐसा मानती हैं, जो बहते हुए मानव और सिंथेटिक बालों का उपयोग करके छतरियों, मेजों, कुर्सियों, लैंपशेडों और हैंडबैग जैसी रोजमर्रा की वस्तुओं को मनमोहक रूप से जंगली और लहरदार कलाकृतियों में बदल देती हैं। उनकी कला उत्तेजक है, जो अक्सर दर्शकों को यह सोचने पर मजबूर कर देती है कि वे जीवित चीज़ को देख रहे हैं या मृत को, क्योंकि यह निर्जीव वस्तुओं में एक अजीब सी गुणवत्ता जोड़ देती है।

बालों के प्रति बचपन का जुनून

अखुएटिए की अनूठी कलात्मक यात्रा बालों के प्रति उनके बचपन के आकर्षण से शुरू हुई। उन्हें अपनी चाची को अपनी बहन के बाल अविश्वसनीय गति से गूंथते हुए याद आते हैं। "हम अपनी माँ की दोस्त के घर जाते थे… मेरी चाची के – जिन्हें जाहिर तौर पर चाची ही कहा जाएगा," वह याद करती हैं, अपनी चाची की उंगलियों की करामाती कुशलता को खुशी-खुशी याद करते हुए। गुंथे हुए बालों की कला का यह शुरुआती अनुभव, साथ ही स्कूल में अपने दोस्तों के बाल बनाते समय अपनी प्राकृतिक प्रतिभा की खोज, ने उनके भविष्य के कलात्मक प्रयासों की नींव रखी।

साधारण से असाधारण तक

आज, अखुएटिए इस बचपन के जुनून का उपयोग करके जटिल रचनाएँ बनाती हैं जहाँ साधारण वस्तुओं को बालों की लंबी, मोटी चोटियों और चिकनी, सीधी लटों से सजाया जाता है। यह विशिष्ट दृष्टिकोण ऐसी वस्तुएँ बनाता है जिनमें लगभग टैक्सिडरमी जैसी गुणवत्ता होती है, जो परिचित और अनजाने के बीच की रेखाओं को धुंधला कर देती है। उनका काम सिर्फ सौंदर्यशास्त्र के बारे में नहीं है; यह परिवर्तन और अप्रत्याशित सामग्रियों में पाए जाने वाली अप्रत्याशित क्षमता के विषयों में गहराई से उतरता है। बालों के एक मूर्तिकला माध्यम के रूप में अखुएटिए के अभिनव उपयोग ने महत्वपूर्ण ध्यान आकर्षित किया है, जिससे लंदन में साराबैंड फाउंडेशन में एक प्रदर्शनी सहित आगामी प्रदर्शनियाँ लगी हैं। उनकी कला धारणाओं को चुनौती देती है और दर्शकों को कलात्मक अभिव्यक्ति की सीमाओं पर पुनर्विचार करने के लिए आमंत्रित करती है, यह साबित करते हुए कि बाल वास्तव में एक शक्तिशाली और मनोरम कला रूप हो सकते हैं।

केस हे कलेचे माध्यम असू शकतात असे कोण म्हणेल? तायबा अखुएटिए यांनी हे सिद्ध केले आहे. त्या मानवी आणि सिंथेटिक केसांचा वापर करून छत्र्या, टेबल्स, खुर्च्या, लॅम्पशेड्स, हँडबॅग्ज आणि अशा अनेक सामान्य वस्तूंना एका जंगली आणि लहरदार नवीन जगात घेऊन जातात. त्यांची कलाकृती पाहताना अस्वस्थ वाटू शकते, कारण त्या वस्तूंना जिवंतपणाचा किंवा मृतावस्थेचा आभास देतात.

केसांबद्दलचे बालपणीचे आकर्षण

अखुएटिए यांच्या कलात्मक प्रवासाची सुरुवात लहानपणी केसांबद्दलच्या त्यांच्या आवडीतून झाली. त्या आठवतात की, कशा प्रकारे त्यांच्या मावशी (ज्यांना त्या 'आंटी' म्हणत) आपल्या बहिणीचे केस अतिशय वेगाने वेणी घालताना पाहून त्या थक्क व्हायच्या. "आम्ही माझ्या आईच्या मैत्रिणीच्या घरी जायचो… माझ्या मावशीच्या – अर्थातच, त्यांना मावशीच म्हटले जाईल," त्या स्वतःला लगेच सुधारतात. किंच्या, सरे येथील शाळेत मैत्रिणींचे केस वेणी घालताना त्यांना जाणवले की त्या यात नैसर्गिकरित्याच कुशल आहेत. या अनुभवाने त्यांच्या भविष्यातील कलात्मक कार्याचा पाया घातला.

सामान्य वस्तूंचे असामान्य रूप

आज, अखुएटिए आपल्या बालपणीच्या आवडीचा उपयोग करून सामान्य वस्तूंना केसांच्या लांब, जाड वेण्यांनी आणि सरळ, रेशमी बटांनी सजवून गुंतागुंतीच्या कलाकृती तयार करतात. या अनोख्या दृष्टिकोनमुळे या निर्जीव वस्तूंना एका गूढ, टॅक्सीडर्मीसारखा (जनावरांना जिवंतपणी जसे दिसतात तसे जतन करण्याची कला) अनुभव मिळतो. त्यांचे काम केवळ दिसण्यापुरते मर्यादित नाही; ते परिवर्तन आणि असामान्य सामग्रीमध्ये आढळणाऱ्या अनपेक्षित क्षमता यांसारख्या विषयांवर आधारित आहे. केसांचा शिल्पकलेचा माध्यम म्हणून अखुएटिए यांनी केलेला नाविन्यपूर्ण वापर लक्षवेधी ठरला आहे, ज्यामुळे लंडन येथील साराबँड फाऊंडेशनमध्ये त्यांच्या कामाचे प्रदर्शन होणार आहे. त्यांची कला दृष्टिकोन बदलण्यास आणि कलात्मक अभिव्यक्तीच्या सीमांवर पुनर्विचार करण्यास प्रोत्साहित करते, हे सिद्ध करते की केस खरोखरच एक शक्तिशाली आणि आकर्षक कला माध्यम असू शकतात.

কে যে বলতে পারে চুল শিল্পের মাধ্যম হতে পারে না! তাইবা আখুইয়েটি (Taiba Akhuetie) এই ধারণাকে সত্যি প্রমাণ করেছেন। তিনি দীর্ঘ মানব ও সিন্থেটিক চুলের ব্যবহার করে ছাতা, টেবিল, চেয়ার, ল্যাম্পশেড, হ্যান্ডব্যাগের মতো সাধারণ জিনিসগুলিতে এক বন্য ও ঢেউ খেলানো নতুন মাত্রা যোগ করেছেন। তাঁর শিল্পকর্মগুলি অস্বস্তিকর হতে পারে, কারণ দর্শক নিশ্চিত হতে পারে না যে তারা কোনও জীবন্ত কিছুর সামনে দাঁড়িয়ে আছে নাকি মৃতের।

চুলের প্রতি শৈশবের মুগ্ধতা

আখুইয়েটির এই অনন্য শিল্প যাত্রার শুরু হয়েছিল শৈশবে চুলের প্রতি তাঁর গভীর মুগ্ধতা থেকে। তিনি মনে করতে পারেন, কীভাবে তাঁর পিসী (যাকে তিনি 'আন্টি' বলে সম্বোধন করতেন) তাঁর বোনের চুল অবিশ্বাস্য দ্রুততায় বিনুনি করতেন। "আমরা আমার মায়ের বন্ধুর বাড়িতে যেতাম… আমার পিসীর বাড়িতে – যাঁকে অবশ্যই পিসী বলেই ডাকা হবে," তিনি দ্রুত নিজেকে সংশোধন করে বলেন। কিংস্টন, সারে-তে স্কুলে থাকাকালীন বন্ধুদের চুল বিনুনি করার সময় তিনি অনুভব করেছিলেন যে তিনি এটি স্বাভাবিকভাবেই খুব ভালো পারেন। এই অভিজ্ঞতা তাঁর ভবিষ্যতের শৈল্পিক প্রচেষ্টার ভিত্তি স্থাপন করেছিল।

সাধারণ থেকে অসাধারণ

আজ, আখুইয়েটি তাঁর শৈশবের এই আবেগকে ব্যবহার করে এমন জটিল সৃষ্টি তৈরি করেন যেখানে সাধারণ বস্তুগুলি লম্বা, মোটা বিনুনি এবং মসৃণ, সোজা চুলের লতিতে সজ্জিত থাকে। এই স্বতন্ত্র পদ্ধতিটি এমন বস্তু তৈরি করে যা প্রায় ট্যাক্সিডার্মির মতো, পরিচিত এবং অস্বাভাবিকের মধ্যেকার সীমারেখা অস্পষ্ট করে তোলে। তাঁর কাজ শুধু নান্দনিকতার বিষয় নয়; এটি রূপান্তর এবং অপ্রচলিত উপকরণগুলিতে পাওয়া অপ্রত্যাশিত সম্ভাবনার থিমগুলিকে অন্বেষণ করে। চুলের একটি ভাস্কর্য মাধ্যম হিসাবে আখুইয়েটির উদ্ভাবনী ব্যবহার উল্লেখযোগ্য মনোযোগ আকর্ষণ করেছে, যার ফলে লন্ডনের সারা ব্যান্ড ফাউন্ডেশনে একটি আসন্ন প্রদর্শনী সহ আরও অনেক সুযোগ তৈরি হয়েছে। তাঁর শিল্পকর্ম উপলব্ধিগুলিকে চ্যালেঞ্জ করে এবং দর্শকদের শৈল্পিক অভিব্যক্তির সীমানার উপর পুনর্বিবেচনা করতে আমন্ত্রণ জানায়, প্রমাণ করে যে চুল সত্যিই একটি শক্তিশালী এবং মনোমুগ্ধকর শিল্পের রূপ হতে পারে।

முடியும் ஒரு கலைப் பொருளாக மாற முடியும் என்று யார் சொல்வார்? தைபா அகுயெட்டி (Taiba Akhuetie) அதை நிரூபித்து வருகிறார். அவர் மனித மற்றும் செயற்கை முடிகளைப் பயன்படுத்தி குடைகள், மேசைகள், நாற்காலிகள், விளக்கு நிழல்கள், கைக்கடிகாரங்கள் போன்ற அன்றாடப் பொருட்களை வனப்புமிக்க, அலை அலையான புதிய பரிமாணங்களுக்குள் கொண்டு செல்கிறார். அவருடைய கலைப்படைப்புகளைப் பார்ப்பது சற்று பதற்றத்தை ஏற்படுத்தும், ஏனெனில் அவை உயிருள்ளவையா அல்லது உயிரற்றவையா என்ற சந்தேகம் பார்வையாளர்களுக்கு எழும்.

சிறுவயதில் முடி மீது கொண்ட ஆர்வம்

அகுயெட்டியின் இந்த தனித்துவமான கலைப் பயணம், சிறுவயதில் அவர் முடி மீது கொண்டிருந்த ஆழ்ந்த ஆர்வத்தில் தொடங்கியது. தனது அத்தை (அவரை 'ஆன்ட்டி' என்று அழைப்பார்) தனது சகோதரியின் கூந்தலை நம்பமுடியாத வேகத்தில் பின்னிக் கொண்டிருந்ததை அவர் நினைவு கூர்கிறார். "நாங்கள் என் அம்மாவின் நண்பரின் வீட்டிற்குச் செல்வோம்... என் அத்தை வீட்டிற்கு – அவரை நிச்சயமாக ஆன்ட்டி என்றுதான் அழைப்போம்," என்று அவர் தன்னைத்தானே திருத்திக் கொள்கிறார். கிங்ஸ்டன், சரேயில் உள்ள பள்ளியில் தனது நண்பர்களின் தலைமுடியை அலங்கரித்தபோது, அவர் இதில் இயல்பாகவே திறமையானவர் என்பதை உணர்ந்தார். இந்த அனுபவங்கள் அவருடைய எதிர்கால கலைப் பயணங்களுக்கு அடித்தளமாக அமைந்தன.

சாதாரண பொருட்களின் அசாதாரண கலை

இன்று, அகுயெட்டி தனது சிறுவயது ஆர்வத்தைப் பயன்படுத்தி, சாதாரண பொருட்களை நீண்ட, அடர்த்தியான பின்னல்கள் மற்றும் பளபளப்பான, நேர்த்தியான கூந்தல் இழைகளைக் கொண்டு சிக்கலான கலைப் படைப்புகளை உருவாக்குகிறார். இந்த தனித்துவமான அணுகுமுறை, சாதாரணமாக இருக்கும் பொருட்களைப் பார்க்கும் போது, அவற்றுக்கு ஒருவிதமான அருங்காட்சியகப் புதைபடிவம் (Taxidermy) போன்ற தோற்றத்தை அளிக்கிறது. அவருடைய கலை, அழகியலை மட்டும் தாண்டியதல்ல; இது உருமாற்றம் மற்றும் வழக்கத்திற்கு மாறான பொருட்களில் மறைந்திருக்கும் எதிர்பாராத சாத்தியக்கூறுகள் போன்ற கருப்பொருள்களையும் ஆராய்கிறது. கூந்தலை ஒரு சிற்ப ஊடகமாக அகுயெட்டி பயன்படுத்தும் புதுமையான முறை, குறிப்பிடத்தக்க கவனத்தைப் பெற்றுள்ளது. இதன் விளைவாக, லண்டனில் உள்ள சர்பாண்டே அறக்கட்டளையில் (Sarabande Foundation) அவரது படைப்புகளின் கண்காட்சி விரைவில் நடைபெறவுள்ளது. அவருடைய கலை, பார்வைகளை சவால் செய்கிறது மற்றும் கலை வெளிப்பாட்டின் எல்லைகளைப் பற்றி மறுபரிசீலனை செய்ய பார்வையாளர்களை அழைக்கிறது, முடி நிச்சயமாக ஒரு சக்திவாய்ந்த மற்றும் மயக்கும் கலை வடிவமாக இருக்க முடியும் என்பதை நிரூபிக்கிறது.

జుట్టు కూడా కళకు మాధ్యమంగా ఉంటుందని ఎవరు చెప్పారు? తైబా అఖుయెటి (Taiba Akhuetie) దీన్ని నిజం చేస్తున్నారు. ఆమె మానవ మరియు సింథటిక్ జుట్టును ఉపయోగించి గొడుగులు, బల్లలు, కుర్చీలు, ల్యాంప్ షేడ్లు, హ్యాండ్‌బ్యాగ్‌లు వంటి సాధారణ వస్తువులను అద్భుతమైన, అలల వంటి కొత్త కోణాలకు తీసుకువెళుతున్నారు. ఆమె కళాఖండాలను చూడటం కొంచెం అసౌకర్యంగా అనిపించవచ్చు, ఎందుకంటే అవి సజీవమైనవా లేక నిర్జీవమైనవా అని ప్రేక్షకులు ఖచ్చితంగా చెప్పలేరు.

జుట్టుపై బాల్యపు మోహం

అఖుయెటి యొక్క ఈ ప్రత్యేకమైన కళా ప్రయాణం, చిన్నతనంలో ఆమెకు జుట్టుపై ఉన్న అపారమైన ఆసక్తితో ప్రారంభమైంది. ఆమె తన అత్త (ఆమె 'ఆంటీ' అని పిలుచుకుంటుంది) తన సోదరి జుట్టును నమ్మశక్యం కాని వేగంతో అల్లే విధానాన్ని గుర్తుచేసుకుంటారు. "మేము మా అమ్మ స్నేహితురాలి ఇంటికి వెళ్ళేవాళ్ళం… మా అత్త ఇంటికి – ఆమెను ఖచ్చితంగా ఆంటీ అనే పిలుస్తారు," అని ఆమె తనను తాను వెంటనే సరిదిద్దుకుంటుంది. కింగ్స్టన్, సరేలోని పాఠశాలలో తన స్నేహితుల జుట్టును అల్లేటప్పుడు, ఆమెకు ఈ విషయంలో సహజమైన ప్రతిభ ఉందని ఆమె గ్రహించింది. ఈ అనుభవాలు ఆమె భవిష్యత్ కళాత్మక ప్రయత్నాలకు పునాది వేశాయి.

సాధారణం నుండి అసాధారణం వరకు

నేడు, అఖుయెటి తన బాల్యపు అభిరుచిని ఉపయోగించి, సాధారణ వస్తువులను పొడవైన, మందపాటి జడలు మరియు నునుపైన, నిటారుగా ఉండే వెంట్రుకల తీగలతో అలంకరించిన క్లిష్టమైన కళాఖండాలను సృష్టిస్తున్నారు. ఈ ప్రత్యేకమైన విధానం, నిర్జీవ వస్తువులకు టాక్సీడెర్మీ (Taxidermy) వంటి వింత అనుభూతిని కలిగిస్తుంది, ఇది పరిచితమైన మరియు అసాధారణమైన వాటి మధ్య గీతలను అస్పష్టం చేస్తుంది. ఆమె పని కేవలం సౌందర్యానికి సంబంధించినది కాదు; ఇది పరివర్తన మరియు అసాధారణ పదార్థాలలో కనిపించే ఊహించని అవకాశాలు వంటి ఇతివృత్తాలను కూడా అన్వేషిస్తుంది. జుట్టును ఒక శిల్ప మాధ్యమంగా అఖుయెటి ఉపయోగించిన వినూత్న పద్ధతి గణనీయమైన దృష్టిని ఆకర్షించింది, లండన్‌లోని సరాబండే ఫౌండేషన్‌లో రాబోయే ప్రదర్శనతో సహా అనేక అవకాశాలకు దారితీసింది. ఆమె కళ దృక్పథాలను సవాలు చేస్తుంది మరియు కళాత్మక వ్యక్తీకరణ యొక్క సరిహద్దులపై పునరాలోచించమని ప్రేక్షకులను ఆహ్వానిస్తుంది, జుట్టు నిజంగా శక్తివంతమైన మరియు ఆకర్షణీయమైన కళా రూపం కాగలదని నిరూపిస్తుంది.

કોણ કહે છે કે વાળ કળાનું માધ્યમ ન હોઈ શકે? તાઈબા અખુએટી (Taiba Akhuetie) આ વાતને ખોટી સાબિત કરી રહી છે. તેઓ માનવ અને સિન્થેટિક વાળનો ઉપયોગ કરીને છત્રીઓ, ટેબલો, ખુરશીઓ, લેમ્પશેડ્સ, હેન્ડબેગ્સ જેવી રોજિંદી વસ્તુઓને અદભૂત અને લહેરાતા નવા પરિમાણોમાં પરિવર્તિત કરે છે. તેમની કલાકૃતિઓ અસ્વસ્થતાપ્રેરક બની શકે છે, કારણ કે દર્શકોને ખાતરી નથી હોતી કે તેઓ જીવંત વસ્તુ જોઈ રહ્યા છે કે નિર્જીવ.

વાળ પ્રત્યે બાળપણનું આકર્ષણ

અખુએટીની આ અનોખી કલાત્મક યાત્રા બાળપણમાં વાળ પ્રત્યેના તેમના ઊંડા આકર્ષણથી શરૂ થઈ. તેમને યાદ છે કે કેવી રીતે તેમની માસી (જેમને તેઓ 'આન્ટી' કહેતા) તેમની બહેનના વાળ અકલ્પનીય ઝડપે ગૂંથતા હતા. "અમે મારી મમ્મીની મિત્રના ઘરે જતા હતા… મારી માસીના – અલબત્ત, તેમને માસી જ કહેવાય," એમ કહીને તેઓ પોતાની જાતને તરત જ સુધારે છે. કિંગ્સ્ટન, સરેની શાળામાં મિત્રોના વાળ ગૂંથતી વખતે, તેમને સમજાયું કે તેઓ આ કામમાં કુદરતી રીતે જ કુશળ છે. આ અનુભવે તેમના ભાવિ કલાત્મક પ્રયાસોનો પાયો નાખ્યો.

સામાન્યમાંથી અસામાન્ય

આજે, અખુએટી તેમના બાળપણના આ જુસ્સાનો ઉપયોગ કરીને જટિલ રચનાઓ બનાવે છે જ્યાં સામાન્ય વસ્તુઓને વાળની લાંબી, જાડી વેણીઓ અને મુલાયમ, સીધી લટોથી શણગારવામાં આવે છે. આ વિશિષ્ટ અભિગમ આવી વસ્તુઓ બનાવે છે જે લગભગ ટેક્સીડર્મી (Taxidermy) જેવી લાગે છે, પરિચિત અને અસામાન્ય વચ્ચેની રેખાઓને અસ્પષ્ટ કરે છે. તેમનું કાર્ય માત્ર સૌંદર્ય શાસ્ત્ર વિશે નથી; તે પરિવર્તન અને અસામાન્ય સામગ્રીમાં જોવા મળતી અનપેક્ષિત સંભાવનાઓ જેવા વિષયોનું પણ અન્વેષણ કરે છે. વાળને શિલ્પ માધ્યમ તરીકે અખુએટી દ્વારા ઉપયોગમાં લેવાયેલી નવીન પદ્ધતિએ નોંધપાત્ર ધ્યાન ખેંચ્યું છે, જેના કારણે લંડનમાં સારાબંડે ફાઉન્ડેશનમાં આગામી પ્રદર્શન સહિત અનેક તકો મળી છે. તેમની કલા દ્રષ્ટિકોણને પડકારે છે અને કલાત્મક અભિવ્યક્તિની સીમાઓ પર પુનર્વિચાર કરવા માટે દર્શકોને આમંત્રિત કરે છે, સાબિત કરે છે કે વાળ ખરેખર એક શક્તિશાળી અને મનોહર કલા સ્વરૂપ હોઈ શકે છે.

ਕੌਣ ਕਹਿੰਦਾ ਹੈ ਕਿ ਵਾਲ ਕਲਾ ਦਾ ਮਾਧਿਅਮ ਨਹੀਂ ਹੋ ਸਕਦੇ? ਤਾਇਬਾ ਅਖੁਏਟੀ (Taiba Akhuetie) ਇਸ ਗੱਲ ਨੂੰ ਸਾਬਤ ਕਰ ਰਹੇ ਹਨ। ਉਹ ਮਨੁੱਖੀ ਅਤੇ ਸਿੰਥੈਟਿਕ ਵਾਲਾਂ ਦੀ ਵਰਤੋਂ ਕਰਕੇ ਛੱਤਰੀਆਂ, ਮੇਜ਼ਾਂ, ਕੁਰਸੀਆਂ, ਲੈਂਪਸ਼ੇਡਾਂ, ਹੈਂਡਬੈਗਾਂ ਵਰਗੀਆਂ ਆਮ ਵਸਤੂਆਂ ਨੂੰ ਇੱਕ ਜੰਗਲੀ ਅਤੇ ਲਹਿਰਾਂ ਵਾਲੇ ਨਵੇਂ ਮਾਪ ਵਿੱਚ ਬਦਲ ਰਹੇ ਹਨ। ਉਨ੍ਹਾਂ ਦੀ ਕਲਾ ਨੂੰ ਦੇਖਣਾ ਥੋੜ੍ਹਾ ਅਸਹਿਜ ਹੋ ਸਕਦਾ ਹੈ, ਕਿਉਂਕਿ ਦਰਸ਼ਕ ਇਹ ਨਹੀਂ ਸਮਝ ਪਾਉਂਦੇ ਕਿ ਉਹ ਜੀਵਿਤ ਵਸਤੂ ਦੇਖ ਰਹੇ ਹਨ ਜਾਂ ਮ੍ਰਿਤਕ।

ਵਾਲਾਂ ਬਾਰੇ ਬਚਪਨ ਦਾ ਮੋਹ

ਅਖੁਏਟੀ ਦੀ ਇਹ ਵਿਲੱਖਣ ਕਲਾਤਮਕ ਯਾਤਰਾ ਬਚਪਨ ਵਿੱਚ ਵਾਲਾਂ ਪ੍ਰਤੀ ਉਨ੍ਹਾਂ ਦੀ ਡੂੰਘੀ ਰੁਚੀ ਨਾਲ ਸ਼ੁਰੂ ਹੋਈ। ਉਨ੍ਹਾਂ ਨੂੰ ਯਾਦ ਹੈ ਕਿ ਕਿਵੇਂ ਉਨ੍ਹਾਂ ਦੀ ਮਾਸੀ (ਜਿਨ੍ਹਾਂ ਨੂੰ ਉਹ 'ਆਂਟੀ' ਕਹਿੰਦੇ ਸਨ) ਆਪਣੀ ਭੈਣ ਦੇ ਵਾਲਾਂ ਨੂੰ ਹੈਰਾਨ ਕਰਨ ਵਾਲੀ ਤੇਜ਼ੀ ਨਾਲ ਗੁੰਦਦੇ ਸਨ। "ਅਸੀਂ ਆਪਣੀ ਮੰਮੀ ਦੀ ਦੋਸਤ ਦੇ ਘਰ ਜਾਂਦੇ ਸੀ… ਮੇਰੀ ਮਾਸੀ ਦੇ – ਜਿਸਨੂੰ ਬੇਸ਼ੱਕ ਮਾਸੀ ਹੀ ਕਿਹਾ ਜਾਵੇਗਾ," ਉਹ ਆਪਣੇ ਆਪ ਨੂੰ ਤੁਰੰਤ ਸੁਧਾਰਦੇ ਹੋਏ ਕਹਿੰਦੇ ਹਨ। ਕਿੰਗਸਟਨ, ਸਰੀ ਦੇ ਸਕੂਲ ਵਿੱਚ ਆਪਣੇ ਦੋਸਤਾਂ ਦੇ ਵਾਲ ਗੁੰਦਦਿਆਂ, ਉਨ੍ਹਾਂ ਨੇ ਮਹਿਸੂਸ ਕੀਤਾ ਕਿ ਉਹ ਇਸ ਕੰਮ ਵਿੱਚ ਕੁਦਰਤੀ ਤੌਰ 'ਤੇ ਹੀ ਹੁਸ਼ਿਆਰ ਹਨ। ਇਸ ਤਜਰਬੇ ਨੇ ਉਨ੍ਹਾਂ ਦੇ ਭਵਿੱਖ ਦੇ ਕਲਾਤਮਕ ਯਤਨਾਂ ਦੀ ਨੀਂਹ ਰੱਖੀ।

ਆਮ ਤੋਂ ਅਸਾਧਾਰਨ

ਅੱਜ, ਅਖੁਏਟੀ ਆਪਣੇ ਬਚਪਨ ਦੇ ਇਸ ਜਨੂੰਨ ਦੀ ਵਰਤੋਂ ਕਰਕੇ ਅਜਿਹੀਆਂ ਗੁੰਝਲਦਾਰ ਰਚਨਾਵਾਂ ਬਣਾਉਂਦੇ ਹਨ ਜਿੱਥੇ ਆਮ ਵਸਤੂਆਂ ਨੂੰ ਵਾਲਾਂ ਦੀਆਂ ਲੰਬੀਆਂ, ਮੋਟੀਆਂ ਚੋਟੀਆਂ ਅਤੇ ਮੁਲਾਇਮ, ਸਿੱਧੀਆਂ ਲਟਾਂ ਨਾਲ ਸਜਾਇਆ ਜਾਂਦਾ ਹੈ। ਇਹ ਵਿਲੱਖਣ ਪਹੁੰਚ ਅਜਿਹੀਆਂ ਵਸਤੂਆਂ ਬਣਾਉਂਦੀ ਹੈ ਜੋ ਲਗਭਗ ਟੈਕਸੀਡਰਮੀ (Taxidermy) ਵਰਗੀਆਂ ਲੱਗਦੀਆਂ ਹਨ, ਜੋ ਜਾਣੇ-ਪਛਾਣੇ ਅਤੇ ਅਸਾਧਾਰਨ ਵਿਚਕਾਰ ਦੀਆਂ ਰੇਖਾਵਾਂ ਨੂੰ ਧੁੰਦਲਾ ਕਰ ਦਿੰਦੀਆਂ ਹਨ। ਉਨ੍ਹਾਂ ਦਾ ਕੰਮ ਸਿਰਫ਼ ਦਿੱਖ ਬਾਰੇ ਨਹੀਂ ਹੈ; ਇਹ ਪਰਿਵਰਤਨ ਅਤੇ ਅਸਾਧਾਰਨ ਸਮੱਗਰੀਆਂ ਵਿੱਚ ਪਾਏ ਜਾਣ ਵਾਲੀਆਂ ਅਚਾਨਕ ਸੰਭਾਵਨਾਵਾਂ ਵਰਗੇ ਵਿਸ਼ਿਆਂ ਦੀ ਵੀ ਪੜਚੋਲ ਕਰਦਾ ਹੈ। ਵਾਲਾਂ ਨੂੰ ਇੱਕ ਮੂਰਤੀ ਕਲਾ ਦੇ ਮਾਧਿਅਮ ਵਜੋਂ ਅਖੁਏਟੀ ਦੁਆਰਾ ਵਰਤੀ ਗਈ ਨਵੀਂ ਪਹੁੰਚ ਨੇ ਕਾਫ਼ੀ ਧਿਆਨ ਖਿੱਚਿਆ ਹੈ, ਜਿਸ ਕਾਰਨ ਲੰਡਨ ਵਿੱਚ ਸਾਰਾਬੰਦੇ ਫਾਊਂਡੇਸ਼ਨ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਆਉਣ ਵਾਲੀ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨੀ ਸਮੇਤ ਕਈ ਮੌਕੇ ਮਿਲੇ ਹਨ। ਉਨ੍ਹਾਂ ਦੀ ਕਲਾ ਨਜ਼ਰੀਏ ਨੂੰ ਚੁਣੌਤੀ ਦਿੰਦੀ ਹੈ ਅਤੇ ਦਰਸ਼ਕਾਂ ਨੂੰ ਕਲਾਤਮਕ ਪ੍ਰਗਟਾਵੇ ਦੀਆਂ ਹੱਦਾਂ 'ਤੇ ਮੁੜ ਵਿਚਾਰ ਕਰਨ ਲਈ ਸੱਦਾ ਦਿੰਦੀ ਹੈ, ਇਹ ਸਾਬਤ ਕਰਦੇ ਹੋਏ ਕਿ ਵਾਲ ਅਸਲ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਸ਼ਕਤੀਸ਼ਾਲੀ ਅਤੇ ਮਨਮੋਹਕ ਕਲਾ ਰੂਪ ਹੋ ਸਕਦੇ ਹਨ।

Taiba Akhuetie Transforms Ordinary Objects into Eerie Hair Art

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జుట్టుతో అద్భుత కళ: తైబా అఖుయెటి వస్తువులకు కొత్త రూపాన్నిచ్చారు

વાળની કળા: તાઈબા અખુએટીએ વસ્તુઓને આપ્યો અનોખો ઓપ

ਵਾਲਾਂ ਦੀ ਕਲਾ: ਤਾਇਬਾ ਅਖੁਏਟੀ ਨੇ ਵਸਤੂਆਂ ਨੂੰ ਦਿੱਤਾ ਨਵਾਂ ਰੂਪ